WANG DU « La clinique du monde

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WANG DU « La clinique du monde
Galerie Laurent Godin 2
36 bis rue Eugène Oudiné, 75013 Paris
«
WANG DU
La clinique du monde »
Exposition du 15 octobre au 23 décembre 2016
« Ce monde, devenu une sorte de corps malade,
apparaît torturé par une multitude de virus et d’épidémies,
conséquences d’un état de crise permanent . »
Wang Du
Psychiatrie et cardiologie - 2016, 999 photographies couleur, pinces en bois et câble, 15 x 21 cm (chaque), unique
CONTACTS PRESSE
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01 48 87 70 77 – 06 72 76 46 85
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Dans son second espace d’exposition situé dans le 13ème arrondissement de
Paris, la galerie Laurent Godin est heureuse de vous présenter « La clinique
du monde » de l’artiste chinois Wang Du. Un ensemble saisissant de
sculptures, photographies, peintures et installations dissèque la société de
consommation de l’information et de l’image.
Alors que le monde semblait être une œuvre d’art à ces yeux, l’exposition
repose sur une nouvelle exploration de Wang Du, qui le considère désormais
comme un patient atteint d’innombrables maladies sans remèdes.
« La clinique du monde » est le lieu de diagnostic des maux du monde
contemporain où chacun d’entre eux est l’objet d’une métaphore médicale :
guerre = chirurgie, fanatisme = médecine chinoise, organisations
internationales = morgue…
L’obsession de la sécurité nationale, la guerre provoquée, les batailles pour
le monopole des ressources énergétiques, la menace nucléaire, la violence
sociale, le vol des richesses par une minorité, les enjeux écologiques, la
compétition pour coloniser d’autres planètes, la matérialisme et le
consumérisme croissants, les crises migratoires, ou encore le mélange entre
commerce et culture sont quelques unes des plaies identifiées par Wang Du
et portées au regard du spectacteur.
Ainsi, de métaphore en métaphore, le monde est exposé tel un corps malade
dont la vue est devenue insoutenable. Chaque œuvre est un de ses organes
dissocié des autres et analysé comme sur une table de dissection.
Wang Du
« C’est Rodin avec un siècle de mass médias en plus » 1
Né en 1956 à Wuhan en République Populaire de Chine, Wang Du s’installe à
Paris en 1990 où il développe une œuvre basée sur la critique de l’omniprésence
des images et de l’hégémonie des médias. La clinique du monde est sa troisième
exposition à la Galerie Laurent Godin. Il a également exposé au Ullens Center for
Contemporary Art, Beijing ; au B.P.S.22, Belgique; à la Biennale de Dublin, au Tri
Postal de Lille, au Mori Art Museum de Tokyo, à la Städtische Galerie de Viersen, à
la Akbank Sanat d’Istanbul, au Palais de Tokyo, Paris…
1
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Pascal Beausse
(Les Modes) Komsomolskaya Pravda, 20 octobre 2006 - 2007, bronze, 135 x 225 x 201 cm, Ed. 1/4
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Wang Du, La clinique du monde (2016) - Courtesy Galerie Laurent Godin, Paris (c) Yann Bohac
4
« Avant d’aborder le travail de Wang Du, il n’est sans doute pas superflu de lire
avec attention sa biographie « Wang Du - Vie d’un agitateur éclairé » écrite par
Aurélie Voltz à l’occasion de la Wang Du Parade au Palais de Tokyo (Editions
Cercle d’Art).
Le récit qu’il contient donne, en effet, un aperçu assez complet et saisissant du
parcours complètement hors-normes d’un jeune chinois qui fêtera ce 25 décembre
exactement son anniversaire. En 1966, Il a neuf ans, lorsque débute la Révolution
culturelle et c’est en 1990 après avoir été « stocké » neuf mois dans les prisons
chinoises pour son activisme politique qu’il arrive à Paris. Entre les deux, il a été
successivement Chef de gang, fonctionnaire dans une mine de fer, étudiant aux
Beaux Arts de Canton, Professeur à l’Institut d’Architecture et de Technologie de
l’Université de Canton, fondateur de l’association « Le salon des artistes du Sud de
la Chine »…
L’arrivé à Paris est particulièrement difficile, très affaibli, sans aucune ressources, il
survivra plusieurs années grâce à la solidarité de quelques amis et aux portraits
qu’il réalise sur les conseils Chen Zhen des touristes à
Notre-Dame et sous la Tour Eiffel…
Quelques années plus tard, en 1999, Harald Szeeman, l’invite à la Biennale de
Venise, où il exposera une œuvre emblématique « Marché aux Puces, mise en vente
d’informations d’occasion ». S’ensuivra de très nombreuses expositions prestigieuses
à travers le monde.
Wang Du est un artiste d’une rare intensité, le rencontrer ne peut laisser indifférent.
Son œuvre est à son image, directe, entière, et sans concession, sans pour autant
négliger humour et distance.
Ma première rencontre avec lui, remonte à 1998, instantanément rencontrer son
œuvre a transformé mon regard sur l’art et sur la vie, avec lui rien ne semble
impossible. »
Laurent Godin
Cantine - 2016, huile sur toile, 217 x 602 x 5,5 cm
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Wang Du, La clinique du monde (2016) - Courtesy Galerie Laurent Godin, Paris (c) Yann Bohac
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Morgue (OTAN)- 2016, marbre, 87 x 216 x 95 cm, unique
Morgue (ONU)- 2016, marbre, 80 x 2223 x 100 cm, unique
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« À m es yeux, le m onde était une œ uvre d’art, aujourd’hui, je le vois
davantage com m e un patient. Lorsque je considérais le monde comme œuvre
d’art, ma position était celle d’un commentateur: J’observais, j’évaluais, et tentais de
le comprendre. En fin de compte, il me semble qu’il n’en résultait que des
interprétations subjectives que je maintenais pourtant telles quelles.
Ce m onde, devenu une sorte de corps m alade, apparaît torturé par une
m ultitude de virus et d’épidém ies, conséquences d’un état de crise
perm anent : guerres sans ennemis, luttes pour le contrôle des ressources
énergétiques, compétition pour la colonisation de l’espace, extrême obsession quant
à la sécurité nationale, menaces nucléaires, évolution toujours plus matérialiste et
consumériste, dégénérescence humaine, confiscation des richesses, ravages de la
violence sociale, crise des migrants, contamination croisée entre culture et
commerce, défis écologiques et démographiques…
Chirurgie- 2016, 20 aspirateurs, résine, acrylique, diamètre: 35,5 cm (chaque), unique
Face à cette maladie virale multi-composite, il semble qu’aucun remède ne puisse
agir. Ce qui est bon pour soigner tel organe devenant le poison qui en détruit un
autre. La relance de l’économie pouvant, par exemple, se heurter au système
démocratique, la lutte anti-terroriste qui provoquerait plus d’attaques terroristes, le
renversement d’un régime politique totalitaire qui déboucherai sur plus de chaos et
d’injustice, le sauvetage d’un pays en faillite qui plongerait d’autres pays dans la
crise, le monopole de la dissuasion nucléaire qui obligerait les autres à s’équiper …
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Ce « m onde-œ uvre d’art » est devenu insupportable aux regards. Tel un
corps dém em bré, dépecé, atrophié, il se retrouve réduits à un tas
d’organes sans unité, dont les différentes com posantes aurait été jetées
sur une table de dissection.
Afin de repenser m es interprétations du m onde, j’ai choisi la m étaphore
: La clinique du m onde : Guerre = Chirurgie, Sécurité = Médecine
interne, Globalisation = Neurochirurgie, Energie = Urologie, Médias =
Service ORL, Fétichism e = M édecine chinoise, Politique et fanatism e =
Psychiatrie et cardiologie, Organisations internationales = Morgue, Sexe
= Cantine d’hôpital…
Manifestement, La clinique du monde est loin de pouvoir diagnostiquer toutes les
maladies. Le développement accéléré des hautes technologies contemporaines, un
monde connecté de plus en plus intelligent établissant un écart toujours plus
vertigineux en regard de certaines formes de dégénérescence humaines, tout comme
les progrès de la médecine et la sophistication des techniques médicales semblent
entraîner de plus en plus de maladies étranges et difficiles à soigner. Quel genre
de m onde le m onde-patient va-t-il devenir? La question est aussi
effrayante qu’excitante... »
Wang Du
Missiles - 2007, papier, résine, dimensions variables
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Médecine interne - 2016, résine et fibre de verre, 268 x 172 x 120 cm, unique
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INFOGANDA
Notre environnement mental selon Wang Du
« L’entrée de l’humanité dans l’ère de l’information a généré toutes sortes de
prophéties hyperboliques et autres théories du complot. Zélateurs et contempteurs
de la révolution des technologies du traitement et de la communication de
l’information se sont au moins retrouvés sur un point : ce réseau omniprésent de
création, transmission et stockage d’informations a généré un monde en soi - un
monde numérique. Cette cyberrévolution est marquée par l’omnipotence de l’image.
Aujourd’hui, une information est avant tout une image. Ainsi, dans un regain de
l’affrontement entre nouveaux iconoclastes et éternels iconophiles, autour de
l’iconoclash fondateur du 11 septembre, l’image d’information est-elle définitivement
consacrée comme la marchandise absolue. Présente à profusion, en renouvellement
constant, utilisée par ses adversaires mêmes, enterrée par l’homme le plus riche du
monde, bien profond sous terre, dans d’anciennes mines, comme un mausolée pour
la mémoire de l’histoire humaine.
Cette image d’information, entendue au sens large regroupant la publicité et la
propagande, est le matériau de Wang Du. Elle est la matière première pour l’activité
de cet artiste qui a complètement reconfiguré son travail dans ses concepts, ses
méthodes et ses formes au début des années 90, à son arrivée en Occident, en
prenant très sérieusement en compte ces nouvelles coordonnées du monde
contemporain. En baptisant son atelier, situé en banlieue parisienne, le «Wang Du
Studio», il a désigné de façon éloquente son lieu de vie et de travail, se plaçant à
un embranchement inédit de flux d’informations et de production de formes. Comme
une raison sociale ou une marque, Wang Du Studio a la qualité d’engendrer une
riche polysémie, hautement signifiante du rôle et de la place de l’art aujourd’hui. À
l’américaine, «Studio» conteste le mythe de l’atelier de l’artiste, reconduit depuis la
Renaissance de façon sempiternelle comme un lieu clos, secret, où s’exerce
l’alchimie de la création. Ce studio auquel il fait référence, c’est plutôt le lieu
crucial, stratégique, du monde de la communication. Studios radio et télé, plateaux
du 20 heures et plateaux de tournage, salles de doublage, de montage, de trucage,
sont les usines du network global. Installant son outil de production sous la grande
charpente d’une ancienne PME, Wang Du crée ainsi sa fabrique d’artiste, de même
que Godard pense son cinéma comme un petit artisanat face aux industries du
divertissement. Le Wang Du Studio se mesure avec malice tant aux places fortes
symboliques du news business qu’aux enclos édéniques, mythifiés, des collines
d’Hollywood, où les «grands studios» reformulent chaque jour la réalité rêvée, dans
une proximité toujours plus grande avec l’économique et le politique.
Les informations arrivent chaque jour dans l’atelier, par les journaux, le courrier, les
e-mails, les images sur les écrans télé et informatique. Wang Du les assimile, les
malaxe, les digère et les retraite. Le travail de l’artiste, c’est de produire des formes
; des formes qui véhiculent une pensée du monde. La forme est un véhicule pour
l’idée. Les choix plastiques qui président à son aspect - techniques, matériaux,
couleurs - sont explicites de la spécificité de l’activité artistique face au champ plus
large de l’industrie culturelle dans laquelle les lois économiques et les stratégies
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marketing tentent de plus en plus souvent de la faire entrer. L’art se distingue de
l’information en ce qu’il ne saurait se contenter d’être un simple décalque de la
réalité. Si Wang Du se pense comme «le journaliste des journalistes», en s’inventant
un rôle de média ultime, se plaçant au bout de la chaîne de production de
l’information, il déplace conceptuellement les méthodes de travail du journaliste en
les amenant symboliquement sur son propre territoire d’artiste. D’autres régimes de
vitesse sont opposés à l’instantanéisme qui caractérise le journalisme aujourd’hui. Il
y a ainsi une résistance paradoxale, et tout à la fois productrice de sens, de
l’artiste aux facilités offertes communément de nos jours par les technologies
informatiques. Nulle crispation passéiste toutefois sur les traditions du «métier»
d’artiste.
Les techniques employées par Wang Du sont fonction de l’ampleur du projet, du
modelage traditionnel du sculpteur au sous-traitement en usine. Qu’elles soient
produites dans l’atelier ou qu’elles y arrivent en container, ses images 3-D sont bien
créées conceptuellement dans le Wang Du Studio entendu comme centrale de
recyclage des matériaux médiatiques.»
Pascal Beausse
Neurologie - 2016, résine, plâtre, filasse, crâne: 210 x 148 x 95 cm, USA: 64 x 95 x 35 cm
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Wang Du
Né en 1956 à Wuhan, dans la province de Hubeï en Chine
Vit et travaille à Paris depuis 1990
Expositions personnelles (sélection)
2016
La clinique du monde, Galerie Laurent Godin, Paris
Post – Fetishism, Tang Contemporary Art, Hong Kong
No Comment III, Iglesia del Convento de Sant Domingo, Pollença, Mallorca
2015
Réalité altérée, Galerie Baronian, Bruxelles
2012
Tang Contemporary Art, Beijing, Chine
Armory Show, New York – USA
2011
Image Absolue, Galerie Laurent Godin, Paris
2010
Gallery Baronian Francey, Bruxelles, Belgique
Hadrien de Montferrand Gallery, Pékin, Chine
Städtische Galerie im Park, Viersen, Allemagne
mitterand+cramer, Genève, Suisse
2008 2008/8002 Somnambulate Realism, Arario, Beijing, Chine
Our Future: The Guy & Myriam Ullens Foundation Collection, UCCA, Beijing,
PRC
Kebap International, Tang Contemporary, Bejing, Chine
Post-réalité, B.P.S.22, Charleroi, Belgique
La tour d’exercice, commande publique de la Ville de Paris
Art & Public, Geneva, Switzerland
2007
Photographs, Galerie Laurent Godin, Paris
Wang Du, Arndt & Partner, Berlin
Wang Du, kestnergesellschaft, Hannover (Kat.)
Public Page, Akbank Sanat, Istanbul
2006
BALTIC The Centre for Contemporary Art, Gateshead, Ecosse
Gallery Baronian-Francey, Bruxelles, Belgique
Tous les chemins mènent à Rome ou au contraire, Space Edicola Notte,
Roma.
Défilé, Le Musée de Picardie, Amiens, France.
2005
Wang
Wang
Wang
Wang
2004
Wang Du Parade, La Criée, Rennes ; Le Rectangle, Lyon ; Les Abattoirs,
Toulouse ; Palais de Tokyo, Paris
2002
We’re Smoking Them Out !, Galerie Baronian-Francey, Bruxelles
Du,
Du,
Du,
Du,
Yerba Buena Art Center, San Francisco
Galerie Laurent Godin, Paris
Vancouver Art Gallery
Lieu Unique, Nantes
13
2001
Luxe populaire, Le Rectangle, Lyon.
Réalité jetable, Galerie Rodin, Seoul
No Comment, Transpalette, Bourges
Comment, La Box, Bourges
2000
Défilé (Parade), Deitch Projects, New York
Mon kiosque-15 juillet, FIAC 2000, Galerie Art and Public, Paris
Réalité jetable, Le Consortium, Dijon
1999
Il y a des jambes qui en disent long , Art Dealers, Galerie Art & Public,
Marseille
Stratégie en chambre, Art 30 Basel/Art sculpture, galerie Art & Public, Basel
Marché aux puces – mise en vente d’informations d’occasion, galerie Art &
public, Basel
La Famille – les travaux du corps, galerie Albert Baronian, Bruxelles
1997
Les travaux du corps, Gate Foundation, Amsterdam
1994
Reliques, Galerie Anne de Villepoix, Paris
Expositions collectives
2015
10 year anniversary exhibition, Galerie Laurent Godin, Paris
2014
Le Surréalisme et l'objet, Galerie 1 - Centre Pompidou, Paris
Made by... Feito por Brazileiros, Cidade Matarazzo, São Paulo, Brazil
2013
Le Surréalisme et l'objet, Galerie 1 - Centre Pompidou, Paris
La Biennale di Venezia, Pavillon Cubain
Electric Fields : Surrealism and Beyond, Collection du Centre Pompidou,
Shanghai Power Station of Art
Art + Nature, Commissaire d’exposition : Jean-Gabriel Mitterand, Jardin du
Hauvel, Le Hauvel
2012
2011
Dublin Biennal, Irlande
French Window : Contemporary French Art Scene / Seen through the Marcel
Duchamp Prize,
Mori Art Museum Tokyo – Japon
2010
Istanbul Transit, Passage de Retz, Paris
Transit, Akbank Sanat, Istanbul, Turkey
Jardins Empruntés, Jardins du Palais Royal, Paris
SuperEco, Aranciera del Semenzaio di San Sisto, Rome, Italie
Art Basel, Switzerland
2009
FIAC, Paris
Mécaniques amoureuses – Maison Guerlain, Paris
La Force de l’Art , Grand Palais, Paris
Zona Maco, Mexico, Mexique
Pulsioni Performative nell’arte contemporanea, Torrione Passari, Molfetta-Bari,
14
Italy
A house is not a home, exposition privée, Nazelles Negron
Nothing is permanent, Centrale electrique, Brusells, Belgium
Urbanea, Mallorca, Spain
Always the same song, Akbank Sanat, stanbul, Turkey
2008
21st Century China. Art between Identity and Transformation, Palazzo delle
Esposizioni, Rome, Italie.
Markiezin zoekt kunst, kasteel van Gaasbeek, Belgium
Onda anomala, Manifesta 7, Trento, Italy
Demolition party, Hotel Royal Monceau, Paris, France
Guongdong museum, PRC
Our Future: The Guy & Myriam Ullens Foundation Collection, UCCA, Beijing,
PRC
FIAC, Paris
Art Basel, Bâle, Suisse
Art Brussels, Belgique
Armory Show, New York, USA
2007
Nouvelle présentation des collections du musée national d’art moderne Centre Pompidou, Paris
Art Brussells, Belgium
FIAC Paris
Art Basel, gallery Arndt & Partner, Basel
CIGE, Galerie Laurent Godin, Beijing
Best of artist, ShContemporary, Shanghai
2006
Notre Histoire – une scène artistique française émergente, Palais de Tokyo,
Paris
Images Publiques, Liège, Belgium
FIAC, Galerie Laurent Godin, Paris
TINA B 2006 Contemporary Art Festival Prague
ARTFORUM, Galerie Laurent Godin, Berlin
VOLTAshow02, Galerie Laurent Godin, Basel
Art Brussells, Belgium
CIGE, Galerie Laurent Godin, Beijing
Capolavoro Palazzo di Primavera, centor per l’Arte Contemporanea, Via
Giordano Bruno, Italia
Take a walk on the wild side, De Pury & Luxembourg, Zurich
DIE OBERE HÄLFTE. Die Büste von Rodin bis Wang Du, Museum Liner,
Appenzell
2004
Espai d’art Contemporani de Castello, Espagne.
Regional Centre for Contemporary Arts, Sète, France
Borusan gallery ,Istanbul,Turky
ARCO, Espagne.
Art Bruxelles,Belgium.
FIAC Paris
Le monde est par touts, Lorraine. France
Odyssey, Hu Shen Gallery, Shanghai, Chine
La ville en habit rouge - Première exposition de l’art contemporain français,
15
Jinan, Chine
Grotesque, Burlesque, Parodie , Centre d’art contemporain, Meymac. France
2003
ATTACK, Kunsthalle, Vienne
Science Fictions, Galerie Earl Lu, Singapour
Luxe populaire, Biennale de Valence
2002
No Comment, Palais de Tokyo, Paris
Tutto normale, Académie de France, Rome
OEil pour oeil, Le Rectangle, Lyon
2001
Mon kiosque, 15 juillet, FRI-ART, Fribourg
Tokyo TV, Palais de Tokyo, Paris
ARS 01, Kiasma, Museum of Contemporary art, Helsinki, Finlande
2000
The sky is the limit, Biennale de Taïpeï
Negociations, Centre régional d’Art Contemporain, Sète
Bruits de fonds, Centre National de la Photographie, Paris
Art 31 Basel, Galerie Art and Public, Bâle
Paris pour escale, Musée d’Art Moderne, Paris
1999
D’APERTutto/APERTO over ALL, biennale de Venise
14e ateliers du FRAC des pays de la Loire, St Nazaire, France
Cities on the move 6, Bagkok
Cities on the move 5, Hayward Gallery, Londres
Cities on the move 4, Louisiana Museum of Modern Art, Danemark
Epander 1.0, Blocnotes Galerie Jousse-Seguin, Paris
Salon 3, Londres
Dial M for..., Kunstverein, Munich
1998
Cities on the move 3, PS1, NY
Cities on the move 2, CAPC Musée d’art contemporain, Bordeaux
Gare de l’Est, Casino Luxembourg
FIAC 1998, Galerie Albert Baronian, Paris
Inside out New Chinese Art, San Francisco Museum of Modern Art and Asia
Society galleries, NY
1997
Uncertain Pleasure, Chinese artists in the 90’s, Art Beatus Gallery, Vancouver
Soap, Museum Voor Volkenkunde, Rotterdam, Netherlands
Cities on the Move, Wiener Secession, Vienne
1996
Kulturschmiede, Francfort
1995
L’art contemporain chinois, Palais Bénédictin, Fécamp et municipalité de
Levallois
1991
Galerie Jacob, Paris
1989
China/Avant-garde, National Museum of Fine Arts, Beijing, Chine
1987
Première exposition expérimentale, Canton, Chine
16
1986
Nanfong Shalong, Canton
1981
Annual exhibition, Academy of Fine Arts, Canton
1977
Annual exhibition, Exhibition Hall, province de Hubei, Chine
1976
Wuhan Museum, Wuhan, Chine
Ouvrages monographiques
Wang Du – Kaherer & kestnergesellschaft, Hannover, 2007
48, 49, 51 Public Page – Akbank Sanat, Istambul, 2007
Wang Du, Editions Le Cercle d’art, Paris 2004
Wang Du magazine, vol. 1, Paris : Label Design Mental ; Lyon : Le Rectangle
2001.
centre d’art,
Ouvrages collectifs
A House is not A Home, Les Presses du Réel, Paris, 2010
Cahier d’inspiration, Maison et Objet Paris, 2010
Contemporary Art An Akbank Art Center Anthology, Akbank Sanat, Istanbul, 2009
Dictionnaire international de la sculpture moderne et contemporaine, Editions du Regard,
Paris, 2008
Cina XXI Secolo; Giunti Arte Musei, Florence, 2008
Abnormal Wave, Manifesta 7, Trento, 2008
Relacijska Estetika Postprodukcija, Nicolas Bourriaud, Maska, Ljubljana, 2007
Visual Production Volume 3, Hong Kong, 2007
Notre histoire, Palais de Tokyo, Paris, 2005
The Populism Catalogue – Lukas & Sternberg, NY/ NIFCA 2005
Modernités chinoises, Paris : Skira, 2003.
Wang Du, Paris pour escale, Paris : ARC Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, 2000.
Dial M For…, Munich : Kunstverein, 1999.
D’APERTutto/ APERTO over ALL, Venise : Biennale de Venise, 1999.
Cream…, Londres : Phaïdon Press, 1999.
Wang Du Gare de l’Est, Luxembourg : Casino Luxembourg, Forum d’art contemporain, 1998.
Cities on the Move…, Bordeaux : CapcMusée d’Art Contemporain, 1997.
Uncertain Pleasure…, Vancouver : Art Beatus, 1997.
A history of modern art in China, Hunan Art Publishing House, 1994
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Liste des œuvres présentées lors de l’exposition
Wang Du, « la clinique du monde »
Cantine - 2016, huile sur toile, 217 x 602 x 5,5 cm
Médecine interne - 2016, résine, fibre de verre, 268 x 172 x 120 cm
Missiles - 2007, papier, résine, dimensions variables
Sans titre - 2007, soie, dimensions variables
Service ORL: USA Weather Report - 2007, résine, peinture acrylique, 110 x 182 x
162 cm
(Les Modes) The New York Times, 7 novembre 2006 - 2007, bronze, 190 x 215 x
160 cm
(Les Modes) Komsomolskaya Pravda, 20 octobre 2006 - 2007, bronze, 135 x 225 x
201 cm
(Les Modes) Asharq Al-Aswat, 27 septembre 2006 - 2007, bronze, 183,4 x 209 x
171 cm
Morgue (ONU) - 2016, marbre, 80 x 223 x 100 cm
Morgue (OTAN) - 2016, marbre, 87 x 216 x 95 cm
Médecine chinoise - 2016, bois, métal, matériaux divers, 3 éléments: 75,4 x 150 x
150 cm (chacun)
Urologie - 2016, cuivre et bois, 250,4 x 340 x 277 cm
Chirurgie - 2016, 20 aspirateurs, résine, acrylique, diamètre: 35,5 cm (chacun)
Neurologie - 2016, résine, plâtre, filasse, crâne: 210 x 148 x 95 cm, USA: 64 x 95 x
35 cm
Psychiatrie & cardiologie - 2016, 999 photographies couleur, pinces, câbles, 21 x 15
cm (chacune)
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Chirurgie- 2016, 20 aspirateurs, résine, acrylique, diamètre: 35,5 cm (chaque), unique
WANG DU
« La clinique du monde »
Exposition du 15 octobre au 23 décembre 2016
Galerie Laurent Godin 2
36 bis rue Eugène Oudiné, 75013 Paris
Ouvert jeudi, vendredi, samedi de 11h à 19h et sur RDV
[email protected] - +33 (0)1 42 71 10 66
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