POLLOCK Jackson, "No 14 : Gray", 1948 : action painting
Transcription
POLLOCK Jackson, "No 14 : Gray", 1948 : action painting
Jeanne Alberty 405 Elisa Freddi 402 Florence Strub 401 12 Avril 2015 Action Painting No 14 : Gray Jackson Pollock Situation et Analyse de l’œuvre : 1. Fiche signalétique Notre œuvre fait partie du mouvement « action painting », qui est caractérisé par l’importance de la gestualité durant la réalisation de l’œuvre. Ce mouvement met l'accent sur l'acte physique de peindre, c'est un moyen d'expression éliminant toute figuration pour mettre en évidence sur la toile les réalités principales de la couleur et des mouvements complexes. L’action painting provient de l'expressionnisme abstrait, un mouvement artistique qui s'est développé peu apres la Seconde Guerre mondiale et qui consiste a retranscrire ses pensées et ses sentiments avec des formes abstraites et des couleurs tres variées. Il apparait en 1948 et se développe dans les années 1950-1960, prenant alors des formes contradictoires. La plus agressive, l’action painting de Pollock. Jackson Pollock, né en 1912 aux Etats-Unis, fut mondialement connu de son vivant. Il a réalisé plus de 700 œuvres, dont notre œuvre « No 14 Gray », mais également des peintures achevées, essais peints ou sculptés, ainsi que des dessins et gravures. Pollock a eu une influence déterminante sur le cours de l’art contemporain. On lui doit entre autres l'invention de la technique du «dripping», que l'on appelle aussi «action painting» qui consiste a faire dégouliner la peinture sur la toile au sol. Certains diront aussi qu'il fut un précurseur de l'art performance a cause que ses œuvres parlent de ses déplacements autour de la toile. Pour Jackson Pollock, l'art est une décharge d'émotions lui permettant d'exprimer son univers intérieur. On le place d'ailleurs dans le courant de l'expressionnisme abstrait. Cependant, Jackson Pollock contrôle completement tout ce qu'il fait : « je ne... enfin... avec l'expérience... il me semble possible de contrôler la coulée de peinture, dans une large mesure, et je ne l'utilise pas... je n'utilise pas l'accident... parce que je nie l'accident. » Mort en 1956 d'un accident de voiture, Jackson Pollock reste un des artistes les plus marquants du siecle passé. Il a influencé plusieurs générations d'artistes et continue de le faire. Contexte historique et politique: « No 14 Gray » a été réalisée en 1948, cette période historique se déroule juste apres le désastre du second conflit mondial, lorsqu’un nouvel ordre géopolitique se met en place fondé sur l’espoir d’une paix durable avec l’ONU et la Déclaration universelle des droits de l’Homme. En 1947, les 2 « Grands » vainqueurs rompent définitivement la « grande Alliance ». Etats-Unis et le Bloc de l’Ouest s’oppose a l’URSS et le Bloc de l’Est : c’est la « Guerre froide » jusqu’en 1989-90 ou le camp communiste disparait. Cet affrontement indirect provoque de multiples crises et des guerres localisées surtout en Asie. Des pays nouvellement décolonisés de facon plus ou moins violente dans les années 60 tendent de ne pas s’aligner et forment le Tiers- Monde, sans parvenir a s’affranchir des impérialismes américain et soviétique. Le Bloc de l’Ouest dans lequel se construit l’union de l’Europe connait une tres forte croissance économique : « les Trente Glorieuses » jusqu’aux crises de puis 1973. Les pays entrent ou aspirent a entrer dans une société de consommation de masse, porté par le libéralisme dont les Etats-Unis se veulent le modele planétaire, surtout depuis la fin de l’URSS en 1991. Avec la fin du monde bipolaire, se pose désormais la question d’un développement durable pout toute l’humanité. But : A partir de 1947 ( l'année de notre oeuvre) Pollock s'intéresse aux problemes formels de l'art pour se désintéresser entierement de l'art figuratif. Son ambition est de créer une série d'œuvres grâce a la technique du dripping qui s'écoule de son subconscient. Il crée une peinture entierement gestuelle, son se concentre d'avantage sur l'acte de peindre plutôt que sur l'objet peint ou même sur l'artiste. Dans notre oeuvre Pollock cherche a s'affranchir de toute symbolique qui a longtemps dominé son travail pour une expression simple et spontanée. Il souhaite former une sorte de danse en projetant du noir, du gris et du blanc. C'est comme si ces lignes représentaient une écriture automatique projetée sur une toile. Pollock espere également en donnant le titre No 14 Gray que son public regarde passivement et essaie de recevoir ce que le tableau a a leur offrir sans idées préconcues que peuvent parfois nous donner des titres trop précis sur l'oeuvre. Définitions des caractéristiques artistiques Pollock se caractérise dans notre oeuvre dans son désir de délaisser la représentation et la tridimensionnalité. C'est pourquoi il développe le dripping qui consiste littéralement a « égoutter ou a faire couler de la peinture de maniere aléatoire sur une toile posée a même le sol » (= to drip) par un geste continu a l'aide d'un bâton ou tout simplement en perforant le fond du pot de peinture. Cela lui permet de libérer la ligne de sa fonction représentative. La ligne et la couleur peuvent fonctionner comme des éléments picturaux completement autonomes. Par la suppression de la figure, Pollock accentue la planéité de la surface de la toile. Les différents réseaux de drip se superposent les uns aux autres et s'entremêlent dans un tout homogene. On peut voir qu'il n'y a plus de rapport entre une figure plaquée sur un fond ou toute notion de perceptive illusionniste et le résultat pictural. Mettre une vidéo. Influences recues et données : A l'age de 18 ans, Pollock déménagea a New York pour étudier a la Art Students League. La bas il travailla avec plusieurs artistes connus, tels que Thomas Hart Benton et des artistes Mexicains : José Clemente Orozco, Diego Rivera et David Alfaro Siqueiros, c'est pourquoi ses premieres oeuvres sont inspirées par la culture mexicaine. Picasso, Miro et les surréalistes l'ont également influencé. « Composition with vertical stripe », 1934-1938 Par la suite, Pollock fut influencé par le chamanisme et l'art amérindien. « Pour lui, il s'agissait de transformer les faiblesses des hommes en quelque chose de bon. Il était obsédé par la mort et la nécessité de créer un nouveau sens. » Stephen Polcari. Sur une quarantaine de toiles de Jackson Pollock, toujours tres colorées, souvent tourmentées, l'on devine en effet l'influence du primitivisme. « Birth » – 1941 Pollock a expérimenté plusieurs mouvements artistiques. Apres avoir collaboré avec Benton, il s'est redirigé vers l'art figuratif, puis est devenu un semi-abstractionniste, un surréaliste. Il faisait référence a l'inconscience que l'on transposait sur oeuvre. Ce n'est qu'en 1947 que Pollock commence avec sa technique du dripping. C'est Siquerios l'a principalement influencé avec cette technique et c'est pour cela qu'il deviendra connu par la suite. Lee Krasner, sa femme, ainsi que les graphistes l'influencerent quant aux dimensions de ses toiles particulierement grandes. Pollock a été l'un des plus influents artiste du XXeme siecle, qui a révolutionné l'art moderne. 2. Analyse Technique : L’œuvre « Number 14 : Gray » fait partie d’une série ou plutôt du style classique de Jackson Pollock dans les années 1947 à 1950. Les méthodes utilisées par l’artiste étaient bien différentes de toutes celles vues jusqu’à présent. Il étendait sa toile au sol et se déplaçait autour afn de mieux pouvoir manier la peinture. Elle était appliquée de façon plus ou moins aléatoire en se servant de la gravité terrestre pour obtenir l’effet souhaité. Pollock combinait plusieurs techniques, dont le dripping, pouring et splashing (goutter, verser, et éclabousser), pour rendre ces peintures pleines et énergiques. Ses œuvres typiques de l’artiste incluent plusieurs travaux en émail fait sur des toiles recouvertes de plâtre. No 14 en est un parfait exemple. La peinture émaillée noire était égouttée sur le plâtre encore humide. Celle-ci se mélangeait alors à la pâte, d’où les bordures grises-argentées entre les deux matières mouillées donnant une impression de volume aux faques et traits de peinture noire. La méthode du « pouring » était une découverte pour Pollock qui tentait d’échapper à la peinture traditionnelle afn de créer un effet uniquement visuel. Il voulait également donner de l’importance à la fabrication et plus seulement à l’œuvre en elle-même. L’œuvre « No 14 : Gray », grâce aux méthodes de travail et l’application de la peinture, résume la quête de l’artiste. Pollock essaye de libérer le trait de toute symbolique et de le rendre uniquement un résultat du mouvement effectué. Les faques et les traits dans l’œuvre n’ont plus de signifcations, ils sont juste l’aboutissement du travail, abstraits et « vide de sens ». Cette composition relativement simple peut être comparée à « Convergence », une autre œuvre de Jackson Pollock, qui montre non seulement le dripping mais également le pouring et le splashing. Cela donne un différent aspect du travail de l'artiste, moins sobre et plus extravagant. On peut également voir quelque chose de plus brutal et dur, car les éclaboussures enlèvent le côté rond et doux le la peinture coulée. « Landscape with steer », une œuvre de Pollock précédant les deux ci-dessus, montre le chemin qu'il suivit pour parvenir à se débarrasser ou plutôt se défaire de la peinture traditionnelle et donner à ses peintures uniquement un côté visuel. On n'y voit pas encore les techniques qu'il utilisera plus tard dans sa carrière, mais le type de traits peints sont de plus en plus abstrait. « Convergence »Jackson Pollock, 1952 « Landscape with Steer » Jackson Pollock,1937 2. Conclusion : Malgré le fait que Pollock ait peint cette oeuvre en 1940, nous trouvons que son style reste intemporel et toujours d'actualité. Son style coïncide avec celui d'aujourd'hui et l'on reconnait beaucoup d'artistes qui s'inspirent du dripping. Son art reste intemporel car les l'art moderne suit les mêmes cheminements que Pollock en se libérant de toutes valeurs politiques, morales et sociales. Bibliographie : Art Sales Index, Composition with Vertical Strip, http://artsalesindex.artinfo.com/asi/lots/4452562, consulté le 15.04.15 Pébéo, LE DRIPPING SELON JACKSON POLLOCK - UNE VIDÉO DE PEINTURE ACRYLIQUE À NE PAS RATER !, http://www.pebeo.com/Beaux-Arts/Les-methodes-des-grandsmaitres/Le-dripping-selon-Jackson-Pollock-Une-video-de-peintureacrylique-a-ne-pas-rater, consulté le 15.04.2015 Le Parisien, Jackson Pollock, peintre sous influence, http://www.leparisien.fr/loisirs-et-spectacles/jackson-pollock-peintre-sousinfluence-15-10-2008-276567.php#xtref=https%3A%2F%2Fwww.google.ch %2F, modifier le 5.10.08, consulté le 15.04.15 Regards curieux, L’exposition « Jackson Pollock et le chamanisme » à la Pinacothèque, Paris, http://regardscurieux.blog.lemonde.fr/2009/02/02/lexposition-jackson-pollock-et-lechamanisme-a-la-pinacotheque-paris/, modifié le 02.02.09, consulté le 15.04.15 Jackson Pollock and his paintings, http://www.jackson-pollock.org, consulté le 15.04.15 ARTBIOS, Jackson Pollock, http://artbios.net/33-fr.html, modifié le 19.07.12, consulté le 13.04.15 Larousse, action painting, http://www.larousse.fr/encyclopedie/peinture/action_painting/150774#sZhRdS Cqsl0FxFTj.99, consulté le 06.04.15 Webetab, FICHE TECHNIQUE : L’EXPRESSIONISME ABSTRAIT, http://webetab.ac-bordeaux.fr/college-paulfroment/fileadmin/0470102F/fichiers_publics/pedagogie/FICHE_TECHNIQUE_ HISTOIRE_DES_ARTS_sur_L_EXPRESSIONNISME_ABSTRAIT.pdf , consulté le 06.04.15 Punctum, Jackson Pollock, expressionnisme abstrait et action painting, http://www.punctum-qc.com/video_jackson_pollock.html , consulté le 06.04.15 http://artgallery.yale.edu/collections/objects/33977 http://www.wikiart.org/en/jackson-pollock/convergence-1952 http://pollockprints.org
Documents pareils
Exposition Charles Pollock - FGJ
Exposition Charles Pollock
Espace d’art contemporain Fernet-Branca, Saint-Louis, Alsace