formations supérieures artistiques

DANSE
MUSIQUE
THÉÂTRE
2015/2016
Artistes,
interprètes
et pédagogues
FORMATIONS
SUPÉRIEURES
ARTISTIQUES
FORMATION INITIALE
FORMATION CONTINUE
MUSIQUE
DIPLÔME NATIONAL SUPÉRIEUR PROFESSIONNEL DE MUSICIEN
DIPLÔME D’ÉTAT DE PROFESSEUR DE MUSIQUE
FORMATION INITIALE
Parcours de formation de trois ou quatre années conduisant à l’obtention du DNSP-M, du DE et
d’une Licence de Musique avec l’Université de Rennes 2. Ce cursus d’études, articulé DNSP-M /
DE, est axé sur la pratique d’ensemble et la mise en situation artistique via notamment l’immersion
professionnelle dans les structures artistiques de l’interrégion.
• DNSP-M instrumentiste des répertoires classiques à contemporains
• DNSP-M instrumentiste et chanteur, musiques traditionnelles des aires culturelles bretonnes
et celtiques
• DNSP-M chefs d’ensembles vocaux
• DNSP-M instrumentiste et chanteur, jazz et musiques actuelles amplifiées
RECRUTEMENT PROMOTION 2015-2018 / CONCOURS D’ADMISSION
Date limite d’inscription : 6 mars
Instruments classiques : écrits le 27 mars / oraux du 20 au 25 avril
Musiques traditionnelles : écrits le 27 mars / oraux les 20 et 21 avril
Jazz et Musiques actuelles : écrits le 27 mars / oraux les 27 et 28 avril
Date limite d’inscription : 15 mai
Chefs de chœur : écrits le 1er juin / oraux les 15 et 16 juin
Pour se présenter au concours d’admission DNSP-M / DE, les candidats doivent être titulaires
du baccalauréat ou équivalent (DAEU,…) et d’un diplôme d’études musicales (DEM) ou du diplôme
national d’orientation professionnelle (DNOP).
Dans le cas contraire, des demandes de dérogations sont possibles.
DIPLÔME D’ÉTAT DE PROFESSEUR DE MUSIQUE
VAE / VALIDATION DES ACQUIS DE L’EXPÉRIENCE
La Validation des Acquis de l’Expérience (VAE) permet d’obtenir tout ou partie du DE sur la base
d’une expérience professionnelle salariée, non salariée ou bénévole. Le Pont Supérieur a mis en
place cette procédure (livret 1, dossier de VAE, jury,…) depuis 2012, ainsi qu’un accompagnement
des candidats pour la constitution du dossier et la préparation à l’entretien.
Parcours basé à Nantes et à Rennes.
PROCHAINE SESSION : JURY 2016
Livret 1 sur demande à [email protected]
en indiquant la discipline souhaitée.
À déposer au plus tard le 15 mars 2015.
DANSE
DIPLÔME D’ÉTAT DE PROFESSEUR DE DANSE
FORMATION INITIALE
D’une durée de 1 200 heures, la formation se déroule à Nantes, sur deux années universitaires.
Elle prépare aux unités de valeurs théoriques et pédagogiques du DE. Il est impératif d’avoir 18 ans
au 31 décembre de l’année d’inscription à la formation. Le passage des Unités de Valeur théoriques
(anatomie-physiologie, histoire de la danse et formation musicale) se fait à la fin de la première
année. L’obtention de ces UV est nécessaire pour se présenter à l’épreuve de pédagogie spécifique
en fin de seconde année.
RECRUTEMENT PROMOTION 2015-2017
Auditions : 29 et 30 juin / Date limite d’inscription : 27 mai
Pour se présenter aux auditions (contemporain, jazz ou classique), les candidats devront être
titulaires de l’EAT (Examen d’Aptitude technique) ou d’un DEC (Diplôme d’Études Chorégraphiques)
délivrés par les Conservatoires.
PRÉPARATION À L’EXAMEN D’APTITUDE TECHNIQUE (EAT)
DANSES CONTEMPORAINE, JAZZ ET CLASSIQUE
D’une durée de 600 heures, ce cycle de formation se décline en : cours de technique, ateliers
d’improvisation et de composition, ateliers de préparation d’une variation libre, ateliers rythmescorps-voix, cours de percussions digitales, ateliers et conférences de culture chorégraphique,
rencontres artistiques, analyse du mouvement dansé, vocabulaire chorégraphique et pédagogique,
variations imposées, expression orale, préparation à l’entretien, gestion du stress.
RECRUTEMENT PROMOTION 2015-2016
Auditions d’admission : 1er et 2 juillet / Date limite d’inscription : 27 mai
DIPLÔME D’ÉTAT DE PROFESSEUR DE DANSE
FORMATION PROFESSIONNELLE CONTINUE – DANSE CONTEMPORAINE
Dispositif de formation en 400 heures pour les artistes chorégraphiques.
Le département danse du Pont Supérieur met en place pendant un semestre (septembre 2015
à janvier 2016) un « dispositif 400 H » de préparation à l’UV pédagogique, pour les artistes
chorégraphiques intermittents du spectacle, en danse contemporaine. Ce dispositif sera également
ouvert aux étudiants diplômés des Établissements d’enseignement supérieur (DNSP-D).
L’équipe régulière sera renforcée par des artistes et pédagogues incarnant les différents courants
fondateurs de la danse contemporaine.
Date limite d’inscription : 27 mai – Recrutement sur dossier
DIPLÔME NATIONAL SUPÉRIEUR PROFESSIONNEL
DE DANSEUR
FORMATION INITIALE – DANSE CONTEMPORAINE
Le CNDC-Angers dispose de la seule école supérieure en France consacrée à la danse contemporaine et dont l’activité soit totalement inscrite dans un centre chorégraphique national : un
lieu de création, de mémoire et de transmission. Robert Swinston en est le directeur depuis
janvier 2013.
Le programme pédagogique du CNDC vise à accompagner l’élève dans la maîtrise et la compréhension fine de différentes esthétiques et techniques de danse moderne ainsi que des
fondements de la danse contemporaine, il met l’accent sur une approche à la fois pratique, créative et théorique. Le choix d’enseigner les fondements de la danse moderne dans une formation
de danse contemporaine constitue une pierre angulaire de l’école.
Simultanément, grâce à la pratique des techniques somatiques et de l’analyse fonctionnelle
du corps dans le mouvement dansé, les étudiants apprennent à gérer les risques liés à une
pratique professionnelle de la danse ce qui contribue en partie à la longévité de leurs carrières.
L’appréhension de l’environnement socioprofessionnel des artistes chorégraphiques fait l’objet
d’une attention particulière durant le cursus.
L’École supérieure de danse du CNDC délivre le Diplôme national supérieur professionnel de
danseur (DNSPD) associé à une Licence parcours Arts du spectacle/danse – Domaine sciences
sociales et humaines, spécialités droit, économie et gestion en partenariat avec l’Université
d’Angers. Cursus de deux ans dont la première rentrée a eu lieu en septembre 2013.
La prochaine rentrée aura lieu en septembre 2015.
Date limite de dépôt des candidatures : 30 janvier
CYCLE DE COMPOSITION CHORÉGRAPHIQUE
FORMATION PROFESSIONNELLE CONTINUE
Ces modules de formation s’adressent aux artistes enseignants de la danse classique, jazz,
contemporaine, hip-hop, aux chorégraphes engagés dans la pratique auprès d’amateurs
et aux artistes chorégraphiques. Ils sont orientés sur la découverte et l’approfondissement
des processus et formes de composition, à travers les grands courants de la danse mais
aussi sur les relations possibles entre la danse, l’architecture et les arts plastiques.
Sans cesse entre théorie et pratique, ces trois modules favoriseront l’appropriation
et la transformation des outils d’écriture prélevés dans chaque discipline, pour composer
la danse et nourrir le potentiel créatif de l’artiste, le danseur et l’ enseignant.
Chaque module peut-être suivi isolément.
Apports de la culture chorégraphique pour composer la danse du 26 au 29 octobre 2015
Apports de l’architecture pour la composition chorégraphique du 16 au 19 février 2016
Apports des arts plastiques pour la composition chorégraphique du 4 au 7 juillet 2016
THÉÂTRE
DIPLÔME NATIONAL SUPÉRIEUR PROFESSIONNEL
DE COMÉDIEN
FORMATION INITIALE
L’École Supérieure d’Art Dramatique est au cœur du projet du TNB, Centre Européen Théâtral
et Chorégraphique et Centre Dramatique National. Son directeur est François Le Pillouër, son
responsable pédagogique, le comédien et metteur en scène Éric Lacascade. L’École, c’est
essentiel, se situe dans le théâtre, un espace où chaque jour des praticiens sont au travail.
Mais elle se veut aussi une école de pensée du théâtre et du monde. Elle a recruté en 2012 sa
huitième promotion et s’inscrit dans la tradition de l’École d’art : un gymnase, une académie, où
le théâtre est dispensé par des artistes en activités, comme outil et champ d’exploration. C’est
un temps de laboratoire pour celui qui reçoit l’enseignement comme pour celui qui enseigne.
Elle est organisée sur trois ans en master-classes de quatre à huit semaines, dirigée par
des intervenants de haut niveau, généralement liés à la programmation du théâtre (artistes
associés ou proches). Des cours et ateliers techniques sont organisés à la demande du responsable pédagogique par des artistes ou des enseignants autour de la pratique musicale,
instrument et voix, ou des techniques de corps (Kalaripayat ou Feldenkraïs, par exemple).
Les cours théoriques sont assurés, par les professeurs et enseignants chercheurs du département de Rennes 2 auxquels sont associés d’autres enseignants de cette université, des
universitaires ou théoriciens invités par l’École.
Cette formation est aussi structurée par des compagnonnages internationaux : échanges avec les
partenaires de Prospero, participation au festival FINDplus de Berlin, pratiques avec les équipes
du Workcenter (Pontedera – Italie), de la Compagnie Sfumato de Sofia ou de l’Université du Chili…
L’École Supérieure d’Art Dramatique du TNB délivre le diplôme National Supérieur Professionnel de comédien (DNSP) et une Licence Arts du spectacle « Parcours de comédien
professionnel » en partenariat avec l’Université de Rennes 2.
FORMATION PROFESSIONNELLE CONTINUE – 2015
Choralités contemporaines avec Didier Lastère, metteur en scène, directeur artistique du
théâtre de l’Éphémère du 17 au 20 mars, Le Mans
De la lecture à l’interprétation autour de l’œuvre de Marguerite Duras
avec Éric Vigner, metteur en scène, directeur du Centre dramatique national de Bretagne
(CDDB) du 31 mars au 3 avril, Lorient
Une écriture théâtrale contemporaine : Marie Ndiaye. Du texte au plateau.
avec Frédéric Bélier-Garcia, metteur en scène, directeur du Centre dramatique national
des Pays de la Loire du 12 au 15 octobre, Angers
Cours imaginaire avec Daniel Dupont, comédien et metteur en scène
du 16 au 20 novembre, Rennes
Retrouvez toutes les informations
et les dossiers d’inscription sur :
www.lepontsuperieur.eu
www.t-n-b.fr
www.cndc.fr
Direction Robert Swinston
Théâtre Le Quai – 17, rue de la Tannerie
BP 50107 – 49101 Angers cedex 2
02 44 01 22 66 – [email protected]
Le Pont Supérieur est un Établissement Public
de Coopération Culturelle réunissant
le Ministère de la Culture et de la Communication,
les Régions Bretagne et Pays de la Loire,
les Villes de Nantes, Rennes et Angers,
les Universités de Nantes, Rennes 2 et Angers.
direction/administration et département danse
32, rue émile péhant – 44000 nantes
02 40 89 90 50 – [email protected]
[email protected]
départements musique et formation continue
74 E rue de paris – 35000 rennes
02 30 96 20 10 – [email protected]
02 30 96 20 11 – [email protected]
LES DESIGNERS GRAPHIQUES, NANTES
Direction François Le Pillouër
1 rue Saint-Hélier – CS 54007 – 35040 Rennes cedex
02 99 31 12 80 – [email protected]