SQ 1 5ème Audition 1 Le Blues ou Comment

SQ 1
5ème
MUSIQUE ET SENTIMENTS
Audition 1
Le Blues ou Comment exprimer sa peine en musique ?
Objectifs : Apprendre à reconnaitre un blues à son style et à sa structure, expliquer ce qu‘est le blues (origines, histoire,
géographie), identifier les instruments, différencier thème et improvisation, question et réponse.
ŒUVRE DE REFERENCE:
“SWEET HOME CHICAGO” DE ROBERT JOHNSON (1911-1938)
76 ans après sa disparition (Mort le 16 Août 1938 à l’âge de 27 ans.)
Robert Johnson reste l’un des plus grands représentants du blues : A côté de ses
qualités de compositeurs, sa virtuosité et sa présence sur scène, ajoutés à son
comportement imprévisible en ont fait un personnage hors du commun.
Sa disparition, prématurée et tragique (empoisonné par un mari jaloux) en a fait une
légende.
Ses partenaires de l'époque, devenus, eux, célèbres, ont su perpétuer sa mémoire et
lui rendre justice. Elmore James, Sony Boy Williamson, ont communiqué cette
ferveur aux plus jeunes et, à leur tour, les Rolling Stones, Eric Clapton,
Les Blues Brothers…et bien d'autres, ont repris, adapté, et fait connaître au monde
entier ses chansons.
Les thèmes de Robert Johnson sont maintenant immortels
Oh- baby, don't you want to go?
Oh- baby, don't you want to go?
Back to the land of California
To my sweet home Chicago.
Je décris ce que j’ai entendu :
Enregistrement ancien (1936), Tempo modéré, rythme lancinant, Style authentique, plus proche
des origines du blues, 1 seule voix et un accompagnement épuré : juste une guitare.
L’histoire du Blues
Le style, les origines :
Le Blues est né à la fin du XXème siècle dans les champs de coton du delta du Mississippi (sud des Etats Unis).
Chant de la misère et du malheur des esclaves africains. Il est l’aboutissement de la rencontre entre la culture
noire-africaine et celle des colons européens.
Les work song (chant de travail)
Le work song permettait aux travailleurs de synchroniser leurs mouvements et de mieux supporter les
tâches pénibles. Ces chants étaient transmis par tradition orale et étaient chantés a cappella (sans
accompagnement instrumental) en utilisant le principe de la technique responsoriale (call and respons/un
choeur répond à un soliste).
Le blues, bien que né en Amérique a des origines africaines.
Copié par les blancs, le Blues devient Ragtime», puis Rock & Roll. La variété ou le R & B s’en inspirent encore
largement aujourd’hui. Le blues, lui-même est toujours joué et se renouvelle sans cesse.
Le blues a inspiré une grande part des musiques modernes du XX ème siècle.
A quoi reconnait-on un blues ?
Entrainez-vous à écouter du blues et à retrouver les points soulignés ci-dessous. Cela vous sera
utile pour l’évaluation écrite !
Au rythme
Le blues est souvent synonyme de tempo medium voire lent.
A l’harmonie
Le blues est constitué de peu d’accords. Il est souvent articulé autour de 3 accords, parfois même d’un
seul (on parle alors de blues linéaire)
A la mélodie
La mélodie d'une gamme blues traditionnelle est une gamme pentatonique (5 notes) à laquelle on ajoute
une (ou deux) « blue note » c’est cette note qui donne le côté triste de la mélodie.
Aux répétitions des paroles
C’est ce qu’on appelle la forme poétique du blues, comme dans la chanson SWEET HOME CHICAGO
Robert Johnson que nous avons écouté en cours. C’est ce qu’on appelle une forme AAB :
Oh- baby, don't you want to go? (A)
Oh- baby, don't you want to go? (A)
Back to the land of California to my sweet home Chicago. (B)
Aux instruments
Bien que le blues puisse être interprété sur tout type d'instruments, certains sont traditionnellement
plus utilisés que d'autres
-
La guitare
L’harmonica
La voix
Le piano
La batterie
La wash board ((planche à lessiver, utilisée comme instrument de percussion, frappée par les
doigts coiffés de dés à coudre)
Au Timbre
Au sens large, le timbre est la « couleur » du son : même s'ils jouent les mêmes notes, une guitare ou un
saxophone se distinguent par leur timbre. Les bluesmen ont beaucoup exploré le timbre : des voix
fortes et graves, rocailleuses (comme enrouées)
SQ 1
5ème
MUSIQUE ET SENTIMENTS
Le Blues ou Comment exprimer sa peine en musique ?
Audition 2
Œuvres périphériques : autres styles, autres pays
Œuvre périphérique 1 : Adios nonino d’Astor Piazzolla (1921-1992)
Je décris ce que j’ai entendu : Piano, violoncelle, violon, bandonéon, flûte traversière,
contrebasse.
Genre : Tango
Epoque : XXème siècle
Le Tango : DANSE de couple et genre musical né à la fin du XIXe siècle en
originaire de la communauté noire d'Amérique latine issue de l'esclavage.
Argentine. Le terme tango est
C'est une danse d'improvisation, les pas
ne sont pas prévus à l'avance. le tango intègre souvent le bandonéon au sein de l’orchestre
le tango incarne les traits essentiels de l'Argentine, où il est né : la nostalgie, la rancœur et le tragique. Cette
musique latine est à la fois rythme, danse et paroles. Son histoire est faite d'emprunts, de métissages et de
recompositions.
Œuvre périphérique 2 : Lacrimosa - Requiem en ré mineur (KV 626) de Wolfgang
Amadeus Mozart (1756-1791)
Je décris ce que j’ai entendu :
Dans le Lacrimosa on retrouve seulement un chœur à quatre voix et
un orchestre symphonique réduit. La sonorité de l'orchestre doit beaucoup aux
timbres souples et graves des cors de basset et des cordes. L'orchestration,
sobre, renforce la gravité et la transparence de l'œuvre, et crée une
atmosphère sombre et austère.
Genre : Requiem (Messe) Epoque : C
AUTO EVALUATION
Je sais….
Reconnaitre un blues à son style et à sa structure
Expliquer ce qu’est le blues (origines historiques et
géographiques)
Identifier les instruments utilisés traditionnellement
dans le blues
Ce qu’est une grille et un accord
Différencier section mélodique et section rythmique,
Thème et improvisation, questions et réponses
Identifier les caractéristiques vocales utilisées dans
l’expression de la tristesse en musique


