Angel - La Source

Grande salle
© P. Tripier
Auditorium
119 PLACES
© P. Tripier
Ampli
230 PLACES
© P. Tripier
Grande salle
434 À 620 PLACES
© DR
© DR
© C. Crenel
RADIO ELVIS
STEVE ’N’ SEAGULLS
© DR
MERIDIAN BROTHERS
© DR
© N. Despis
THE DIZZY BRAINS
LE PIANO AMBULANT
© DR
SPLENDOR IN THE GRASS
© DR
© A. Gregoire
ANGEL
ADAMA DRAMÉ
LES TROMPETTES DE LYON
sam.
17
SEPT.
© DR
20h
10 ans Yebarov
Grande salle
Fanfares
Pink It Black
Les 38 Tonnes
KermesZ à l’Est
Pour ses 10 ans Yebarov s’en paye une bonne tranche à
Fontaine en invitant les amis grenoblois de Pink It Black
et Les 38 Tonnes, mais aussi et surtout leurs amis belges
de KermesZ à l’Est.
La fanfare Yebarov est composée de quinze musiciens
qui tapent, soufflent, chantent, pianotent des musiques
de rue dans le style des fanfares des Balkans. Entre
tradition et modernité, le groupe interprète les mélodies
des fanfares les plus célèbres calées sur une rythmique
endiablée avec ce son populaire et poignant des
musiques de l’Est aux accents tziganes et orientaux.
Yebarov, c’est plus que jamais de l’énergie des Balkans,
ça fait sauter, danser, rire et parfois pleurer…
E
Y BAROV
6
© DR
Créée le 21 juin 2007, Pink It Black, fanfare vêtue de rose
et de noir va réveiller vos zygomatiques à grands coups de
ska, de musique des Balkans et de musette. Surentraînés,
ils peuvent tenir des heures sans s’arrêter. Éco-conçus et
au meilleur niveau technique mondial, ils continuent de
jouer même en cas de panne électrique.
Créée en 2002, la fanfare Les 38 Tonnes a pour vocation
d’apporter la musique populaire dans les rues.
Formée d’une quinzaine de musiciens, elle propose
un répertoire éclectique et toujours festif : musique
de défilé, variété française ou internationale et une
influence balkanique issue de voyages en Serbie.
Grande salle
Fanfares
Assis/
Debout
Tarif C
9 à 14 €
KermesZ à l’Est est devenue peu à peu incontournable
dans le paysage des fanfares en Belgique. Fort d’une
expérience de scène de près de neuf ans, personne
n’oublie ce groupe caractérisé par une énergie
détonante et communicative, la modernité des arrangements et des compositions, leurs incontournables costumes de rockeurs et leur légendaire sens
de la fête. Ils ont participé à plus de 500 concerts en
Belgique et à l’étranger, de la fancy-fair aux festivals
de rock.
yebarov.fr
pinkitblack.fr
38tonnes.fr
kermeszalest.com
7
mer.
21
SEPT.
© V. Lucas
19h30
Radio Babel Marseille
Grande salle
Beat box
et voix du
monde
Assis
Gratuit
Places à
retirer à
La Source
Journée internationale
de la Paix
Adhérente du réseau international des « Maires pour la
Paix », la Ville de Fontaine propose depuis 2011 de fêter
ensemble la Journée internationale de la Paix autour
d’un spectacle multi-générationnel et gratuit.
Radio Babel Marseille s’annonce comme une promesse
de découverte humaine, puissante, colorée et jaillissante.
Cinq voix qui s’élèvent au-dessus du Vieux-Port avec
l’énergie d’une polyphonie polyglotte pour mettre à
l’honneur les textes de Louis Brauquier, poète marseillais
et d’autres artistes qui dans une Marseille ouverte à
vif, ont toujours un bagage à partager, une nostalgie à
crever, une émotion qui déborde. Par les timbres variés
des voix et le groove du beat-box, les cinq hommes de
Radio Babel Marseille créent une variété de rythmes, de
sons et d’ambiances, et nous emportent d’une langue et
d’une culture musicale à l’autre.
Gil Aniorte Paz : directeur artistique, chant, mandole - Willy Le Corre : chant Fred Camprasse : chant - Medhi Laifaoui : chant, bendir - Mathieu
Jacinto : beatbox
radiobabelmarseille.com
8
ven.
23
© Ch. Crenel
© Rod Huart
SEPT.
Angel 19h30
Angel est l’étonnant projet solo d’Anthonin Ternant,
artisan des Bewitched Hands. Cette nouvelle aventure
musicale tient autant par sa mise en scène : ailes dans
le dos et petits démons lumineux, que par la force des
mélodies psychédéliques. Angel nous embarque dans
son univers inspiré de la naïveté cabossée des dessins de
Daniel Johnston et des rêveries déglinguées de la scène
indie américaine des nineties. C’est folk, c’est rock, rêveur
ou grinçant, drôle ou émouvant.
Black Bones
Auditorium
Pop folk
Assis
Tarif D
5 à 12 €
21h30
Ampli
Avec Black Bones, Anthonin Ternant montre d’autres
facettes, notamment celle d’un rock groovy mélodieux
qui lorgne ouvertement vers le dancefloor hip-hop.
Les cinq complices balancent des tubes à la pelle et
des chorégraphies déjantées sous des lumières noires
révélant un univers fluo-phosphorescent. Black Bones
dépasse le simple set musical et embarque le public
dans une frénésie délirante et contagieuse !
musiquedelange
blackbonesreims
Psyché rock
Debout
Tarif D
5 à 12 €
+ 3 € pour voir
le 2e concert :
réservation
sur place ou
par téléphone
9
jeu.
29
SEPT.
© Yann Orhan
20h30
Camille Bazbaz
Grande salle
Fabian Tharin
Chanson
Assis
Tarif C
9 à 14 €
Bien loin de ses débuts au sein du Cri de la Mouche,
Camille Bazbaz fait partie des auteurs compositeurs
qu’on aime suivre au travers de ses albums et de ses
collaborations éclectiques : André Manoukian, JoeyStarr,
Matthieu Chedid ou Winston McAnuff... Bazbaz Café,
son 7e album, sortira le 23 septembre 2016. Fêtons
le sur scène, où Bazbaz dévoilera ses nouvelles compositions suaves aux textes aigres doux avec sa verve
naturelle et son groove éternel.
© L. Pasche
Fabian Tharin est un punk de salon.
Rigoureux comme un expert comptable, il s’est attaché à déconstruire
une à une toutes les fondations de
la chanson telle qu’on la pratique.
Des lignes mélodiques à cette
plume ciselée qui lui est propre, des
rythmiques hip-hop au visuel glossy
de la pochette, chaque étape a été pensée comme un
acte poétique posé à la pelle mécanique. Swiss Rebel est
un album de sorties de route, unique, libre et brillant !
bazbazcamille
fabiantharin.ch
10
mer.
05
OCT.
© A.Lacombe
20h30
Médéric Collignon
& Jus de Bocse
Grande salle
MoOvies - Rhino Jazz
Jazz rock
L’électron libre du jazz français, créateur d’avantgarde, hyperactif boulimique doué d’une imagination
débordante vient nous dévoiler MoOvies réalisé avec
son groupe Jus de Bocse. Médéric Collignon nous fait
ici ses BO personnelles après avoir choisi une douzaine
de musiques de films essentiellement composées
par Lalo Schifrin, David Shire et Quincy Jones. De ce
riche matériau créatif des sixties aux eighties, le Jus de
Bocse produit une musique aux mille visages, renforcée
par des samples de cuivres et de voix qui donnent
une dimension incroyable au quartet. Fabuleux feux
d’artifice aux couleurs étincelantes et aux rythmiques
démoniaques, voilà de frénétiques collisions comme
lui seul sait en provoquer, avec la généreuse espièglerie
qu’on lui connaît.
Assis
Tarif B
10 à 17 €
Médéric Collignon : cornet, bugle, chant & effets - Yvan Robillard : Fender
Rhodes - Philippe Gleizes : batterie - Emmanuel Harang : basse
Médéric COLLIGNON
11
ven.
07
OCT.
© DR
19h
Grande salle
Cinéma
Assis
Tarif
unique
9€
Nuit du film
de montagne
Fontaine en montagne
Fontaine en montagne fête ses 30 ans. En posant chaque
année un regard novateur et original sur le monde de
la montagne, le festival s’est construit une identité
et une notoriété. Aujourd’hui, il rayonne dans toute
l’agglomération.
Avec cette nuit du cinéma riche et variée, le festival
affiche son ambition de faire découvrir la montagne au
plus grand nombre, du connaisseur au simple curieux.
Il nous amène en Mongolie à la rencontre des derniers
peuples nomades (Taïga), sur les traces de Claude Lorius
en Antarctique (Le secret des glaces), en vélo à travers
l’Amérique latine (Solidream). Il nous plonge dans la vie
des porteurs en l’Himalaya (K2 et les sherpas) ou dans
la tête d’un skieur extrême (Sound of the void)… En tout,
une dizaine de films qui feront rêver les amoureux de la
montagne et du cinéma.
fontaine-en-montagne.fr
12
sam.
08
OCT.
© DR
20h30
Bollywood Masala
Orchestra
Fontaine en montagne
Parcourant le monde pour répandre la musique indienne
d’hier à aujourd’hui, le Bollywood Masala Orchestra
vous en montre de toutes les couleurs ! Cette formation
unique reflète l’image de la fête indienne : seize artistes,
musiciens, chanteurs, danseurs, acrobates ou encore
cracheurs de feu vous embarquent pour un voyage
inoubliable au Nord de l’Inde. Spectaculaires, festives et
dansantes, les chansons romantiques désormais connues
de Bollywood ne vous laisseront pas indifférents. L’envie
irrépressible de vous lever de votre fauteuil pour danser
sera légitime avec les rythmes toniques de cuivres de
fanfare, ponctués de caisses claires et parsemés d’accords
mélodiques d’instruments traditionnels. Un seul but :
offrir la richesse musicale perpétuellement novatrice de
l’Inde au reste du monde. Pour le plus grand bonheur
des partisans de la fête, la vraie !
Grande salle
Musique du
Rajasthan
Assis/
Debout
Tarif E
10 et 15 €
Dans le cadre
de Namaste
France 2016
bollywoodmasalaorchestra.com
13
jeu.
13
OCT.
© N. Despis
20h30
Radio Elvis
Grande salle
Salomé Leclerc
Pop folk
Assis/
Debout
Tarif B
10 à 17 €
Dans la lignée de rockers amoureux de la langue
française, Radio Elvis est inspiré par la littérature et par
des artistes tels que Dominique A ou Arcade Fire. Les
trois passionnés marchent à l’instinct et font la part belle
à la poésie. Entre Metronomy et Feu! Chatterton, Radio
Elvis conjugue avec élégance pop minimaliste, mélodies
hypnotiques et verbes racés qui parlent de métaphores
amoureuses et de quêtes spirituelles. Chacun trouvera sa
propre conquête.
Pierre Guénard : chant et guitare - Colin Russeil : batterie et claviers - Manu
Ralambo : guitare électrique et basse
© DR
Figure de la relève musicale québécoise, Salomé Leclerc se démarque
par la singularité de sa voix écorchée et des lignes de guitare en
apesanteur. Évoluant à ses débuts
dans un style folk, à l’instar de sa
compatriote Feist, elle se révèle plus
rock sur scène ou sur son 2e album
27 fois l’aurore. Une belle révélation envoûtante !
radioelvis.fr
www.salomeleclerc.com
14
sam.
15
OCT.
© A.Lacombe
20h30
Didier Lockwood,
les Violons Barbares
& Guo Gan
Violoniste et insatiable curieux, Didier Lockwood n’a
de cesse, depuis 40 ans, d’explorer les richesses de son
instrument, à travers des projets venant de multiples
styles musicaux. « El Maestro » devient un dénicheur
hors pair de talents sans frontière. Après une rencontre
avec les Violons Barbares et le virtuose Guo Gan, Didier
Lockwood voit là l’occasion de parcourir de nouveaux
horizons. Quatre cordes frottées (violon-gadulka-morin
khoor-erhu) portées par des percussions effrénées nous
transportent de la Chine aux Balkans, de la Mongolie au
Moyen-Orient pour un voyage onirique plus que parfait.
L’improbable disparité géographique des interprètes
(France, Mongolie, Bulgarie, Chine) devient source
d’enrichissement et de création. Le résultat : une musique
du monde aux accents sauvages, dont l’interprétation
emporte vers un « ailleurs » méconnu. Une seule devise :
‘‘se perdre pour mieux se retrouver’’.
Grande salle
Musiques
du monde
Assis
Tarif A
15 à 23 €
Didier Lockwood : violon - Guo Gan : ehru - Dandarvaanchig Enkhjargal dit
« Epi » : morin khoor, chant diphonique - Dimitar Gougov : gadulka, chant
Fabien Guyot : percussions de tous horizons, chant
didierlockwood.fr
violonsbarbares.com
15
jeu.
20
OCT.
© Rija Solo
20h30
The Dizzy Brains
Ampli
The Chainsaw Blues Cowboys
Rock
Debout
Tarif C
9 à 14 €
Madagascar, ses plages, sa faune unique... Et son punk !
Avec leur look débraillé, leurs riffs acérés et leurs diatribes
sociales, les jeunes malgaches de The Dizzy Brains ont
une hérédité bien marquée. Mais loin d’un ersatz de
punk, ce que produit The Dizzy Brains est une réelle
appropriation culturelle. Chroniques d’un horizon
bouché de la jeunesse insulaire, les chansons de la bande
s’inscrivent dans le sillon des Sonics, Stooges et autres
Dutronc, sources d’inspiration du groupe.
© DR
The Chainsaw Blues Cowboys est
né de la rencontre de Lionel Ippolito
et Farid Kedim qui s’unissent pour
célébrer une messe à la gloire du
blues & du rock n’ roll ! Rebaptisés
Reverend James Chainsaw & Erich
Chainsaw Zann, ils délivrent avec
leurs tripes une musique mêlant
l’agressivité d’une voix saturée inspirée du gospel et les
riffs agressifs d’une Stratocaster endiablée. Des morceaux
qui s’apprécient comme un bon western survolté version
Tarantino !
thedizzybrains.pageofficielle
tcbc.fr
16
sam.
22
OCT.
© DR
© DR
20h
Les Allumés de la MJC Dünya
+ Synapses
Les Allumés c’est, depuis 6 ans, le rendez-vous des
groupes repérés par la MJC Nelson Mandela de Fontaine,
accompagnés par diverses MJC de Rhône-Alpes.
Dünya, est un témoignage rock d’une société troublée,
illogique, souvent cruelle, racontant cette expérience
par une musique brute et énergique. Se voulant le reflet
d’une animalité qui nous secoue de l’intérieur et nous
pousse à la révolte, elle se nourrit d’un univers fait de
sonorités variées, tantôt intrigantes, tantôt chaloupantes
mais toujours mordantes. Laissez les canines musicales
de Dünya se planter dans votre peau !
Ampli
Scène
amateurs
Debout
Gratuit
Places à
retirer à
La Source
Synapses est un groupe hybride, puisant son énergie
dans un metal moderne mâtiné du large spectre de la
musique électronique. Une suite de riffs furieux doublés
de claviers acides, des mélodies aériennes portées par
des nappes synthétiques, oscillant entre la précision de
leurs influences contemporaines et le groove d’un metal
plus classique.
dunya.musique
SYNAPSES.officiel
17
ven.
04
NOV.
© L. Vargas
20h30
Meridian Brothers
Ampli
Latin psyché
électropical
Debout
Tarif C
9 à 14 €
La Gallera Social Club
Meridian Brothers est un groupe né autour d’Eblis
Álvarez, personnage atypique qui compose et joue
de tous les instruments et collabore notamment avec
Mario Galeano et Quantic. Le nouvel album de Meridian
Brothers Salvadora Robot est un ensemble farfelu dont
chaque pièce met l’accent sur un rythme d’Amérique
latine ou des Caraïbes, passé à la moulinette psychocumbia colombienne.
©DR
Émerveillés depuis leur plus jeune
âge par la diversité et la force des
couleurs de leur pays, le Venezuela,
les membres de La Gallera Social
Club sont imprégnés des sonorités
et rythmiques du cantaito. Ils
transcendent cette spontanéité du
geste et du verbe qui caractérisent la culture créole au
travers de contes traditionnels qu’ils portent en dérision.
La Gallera Social Club est un voyage chargé de folklore
vénézuélien, d’électro et de psychédélisme.
meridianbrothers.com
lagallerasocialclub.com.ve
18
sam.
05
NOV.
© M. Lahana
20h30
Christian Olivier
Léonid
Grande salle
Chanson
Assis/
Debout
Tarif B
10 à 17 €
©DR
Musicien instinctif, Christian Olivier est pétri d’influences : le Mali de son enfance, les chansons de Brel
et Ferré, la poésie de Desnos, l’écriture automatique des
surréalistes, les éructations des Clash et de Tom Waits, le
graphisme des Chats Pelés. Aujourd’hui Christian Olivier
met Têtes Raides à la sieste et nous offre ON/OFF, avec sa
complice Édith Fambuena. Entre ska, slam, bossa nova,
Christian Olivier crie tout ce qu’il a dans le ventre, “sur un
air de ferraille et de verre cassé” aux accents rockolorés.
Après 13 années de route avec Sinsemilia et quelques collaborations
avec notamment Yoanna ou Djazia
Satour, Fafa Daïan s’est « mis à son
compte » pour dévoiler ce qu’il a
dans les tripes depuis l’enfance.
Un projet solo devenu un duo avec
Rémi d’Aversa, son cousin germain,
multi-instrumentiste aussi humble que brillant. Sur
scène Léonid nous offre un spectacle habilement ficelé,
sans frime, simplement humain.
christian-olivier.net
leonid.fr
19
mer.
09
NOV.
© O. Alem
19h30
Asa
Auditorium
World music
& beat box
Assis
Tarif D
5 à 12 €
Dispositif
Émergence
musiques
actuelles
région
Auvergne Rhône-Alpes
20
Asa est avant tout une rencontre entre trois personnalités
musicales exceptionnelles : Alfio Origlio, pianiste et
compositeur de jazz qui amène au sein du trio ses
propres compositions et son univers musical singulier,
Stéphane Édouard, percussionniste fortement influencé
par la musique indienne et occidentale et Alem,
récemment récompensé d’un titre de champion du
monde de beatbox, quintessence de la culture urbaine.
Asa est le premier groupe français à proposer une
formule qui allie à la fois le beatbox, technique vocale
habituellement pratiquée en « battle » sans musicien, et
la musique instrumentale. Le trio se définit dans un style
world music, extrêmement ouvert qui touche un public
varié.
jeu
10
NOV.
© DR
20h30
Steve ‘n’ Seagulls
+ Zozophonic Orchestra
Prenez cinq cinglés, tout un tas d’instruments, la campagne finlandaise et vous obtiendrez Steve ’n’ Seagulls.
Depuis 2011, ils ont frappé la toile avec leurs vidéos de
reprises, version bluegrass, de standards du metal tels
que ceux d’Iron Maiden ou AC/DC. Avec un banjo déjanté,
un accordéon loufoque, une contrebasse en feu, une
guitare totalement barrée, les musiciens survoltés vous
feront redécouvrir le metal tel que vous ne l’avez jamais
écouté !
Ampli
Crazy
bluegrass
Debout
Tarif C
9 à 14 €
©DR
À la croisée d’un blues d’avantguerre et de grooves d’arrière-cour,
Zozophonic Orchestra poursuit
son exploration du blues, électrisé
à coups de distorsions rock et de
rythmes urbains. Si la moiteur des
Caraïbes est palpable et les échos
africains pas si lointains, les rythmes
funk et le son garage finissent d’aromatiser cette mixture
moderne où textes engagés et improvisations enragées
ont aussi leur mot à dire. Fêtons ensemble la sortie de
leur disque !
stevenseagulls.com
zozophonic.com
21
mer.
16
NOV.
© DR
20h30
Magnetic Ensemble
Grande salle
Bal 3D
Assis
Tarif B
10 à 17 €
Présenté dans le
cadre de
« Bien Entendu !
Un mois pour la
création musicale »
une manifestation
de Futurs
Composés, réseau
national de la
création musicale
Appel à projet
spectacle vivant
soutenu par la
région Auvergne Rhône-Alpes
Stéréo-Club, un bal
masqué contemporain
Magnetic Ensemble est la construction progressive
d’une musique techno artisanale, un délire instrumental
et poétique qui rend fou, une sorte d’art brut un peu
punk, sensible et vivant.
Créé en 2012 à l’initiative d’Antonin Leymarie, Magnetic
Ensemble est un projet musical original prônant une
approche libre et organique de la musique. Avec le
Stéréo-Club, le Magnetic Ensemble dépasse les limites
sensorielles et plonge l’audience dans une synesthésie
collective en retranscrivant visuellement le frappement
d’un gong, le mouvement des baguettes sur une caisse
claire ou l’onde d’une infrabasse. Munis d’une paire de
lunettes 3D, les oreilles grandes ouvertes, laissez-vous
porter par la musique électro-acoustique et les images
en trois dimensions. Vous devenez alors l’invité de ce bal
contemporain où la musique savante devient « dance
music », naturellement et sans complexe.
Antonin Leymarie : direction artistique, composition, batterie - Benjamin
Flament : percussions - Fabrizio Rat : piano « préparé » - Sylvain Lemêtre :
percussions - Adrien Spirli : synthétiseurs - Camille Sauvage, Nadir
Bouassria (Groupe Laps) : composition graphique et vidéo - Richard Le
Bihan (Groupe Laps) : modélisation stéréoscopique (3D) - Thomas Veyssière
(Groupe Laps) : conception scénographique, lumière et vidéo - Adrian
‘Aladin’ Bourget : sound designer - Julien Princiaux : production
magneticensemble.com
22
jeu.
17
NOV.
© D. Donadel
19h30
Parlophonie
Alessandro Bossetti
Parlophonie c’est un corps qui parle, qui vocalise, qui
explore les limites du langage et la plasticité de la parole,
une voix qui joue à devenir radio. En relais de ce corps,
un instrumentarium composé d’une vingtaine de postes
de radio et d’un magnétophone Revox sonorise la voix
et projette le son via les ondes radiophoniques dans
l’espace de la scène et des spectateurs. S’invente alors
une musique qui navigue et se dessine avec les multiples
couleurs sonores des postes de radio.
Anne-Laure Pigache : voix - Anne-Julie Rollet : traitement électroacoustique - Les Harmoniques du Néon : production - Le Coréam (Collectif
de recherche électro-acoustique et d’action musicale) et
le Générateur à Gentilly : co-production
Voix &
électro
acoustique
Assis
Tarif D
5 à 12 €
Présenté dans le
cadre de « Bien
Entendu !
Un mois pour la
création musicale »
une manifestation
de Futurs Composés,
réseau national de
la création musicale
Le processus de création est soutenu par
le Grame, La Source,
le théâtre Prémol,
la région Auvergne Rhône-Alpes
(dispositif Fiacre 2015).
©D. Laskowski
Artiste sonore et radiophonique,
compositeur et grand performeur,
Alessandro Bossetti s’intéresse aux
zones de contacts entre musique
et langage parlé. Son approche,
apparentée à l’anthropologie sonore
inclut dans ses compositions des
aspects sociaux et comportementalistes. Un des artistes radiophonique les plus novateurs
de sa génération, il cherche à redessiner la frontière
entre composition électro-acoustique, écriture sonore et
performance.
Auditorium
23
sam.
19
NOV.
© DR
20h30
La Marmite Infernale
Grande salle
Les Hommes… maintenant !
Théâtre
musical
Assis
Tarif B
10 à 17 €
Présenté dans le
cadre de « Bien
Entendu !
Un mois pour la
création musicale »
une manifestation
de Futurs
Composés, réseau
national de la
création musicale
En 1997, la Cie de théâtre du Lézard dramatique
embarquait la Marmite Infernale (grand orchestre
Arfi) dans une aventure théâtrale exceptionnelle. Sous
le regard aigu, drôle, bienveillant avec la sensibilité
musicale du metteur en scène Jean-Paul Delore est né
le spectacle Les Hommes. Près de 20 ans plus tard, les
musiciens de la Marmite Infernale se lancent à leur tour
dans la création d’un spectacle de théâtre musical et
entraînent cette fois le metteur en scène dans le joyeux
tourbillon des énergies, personnalités et couleurs sonores
de l’Arfi d’aujourd’hui. Avec l’expérience acquise, La
Marmite Infernale, forte d’une équipe à moitié plus mûre
et à moitié plus jeune, fait le pari de questionner encore
cette tribu d’hommes-orchestres en réinventant avec ses
forces conjuguées un spectacle totalement nouveau.
Appel à projet
spectacle vivant
soutenu par la
région Auvergne Rhône-Alpes
arfi.org/projet/les-hommes-maintenant
24
mer.
23
NOV.
© N. Chojnowski
20h30
Adama Dramé
Be Mangan
Grande salle
Percussions
africaines
Depuis 50 ans, Adama Dramé fait bouger les têtes et
danser les corps avec ses rythmes endiablés joués à la
perfection. Né dans une famille de musiciens et de
conteurs, le Burkinabé nage dans la musique dès son plus
jeune âge. À 12 ans, il devient professionnel et enflamme
les cérémonies tout en se construisant autour de son art.
Aujourd’hui, pour son jubilé, Adama Dramé communique
cet amour de la tradition et nous transporte chez lui, en
Afrique de l’Ouest, où djembé rime avec sérénité et où le
plaisir est toujours partagé.
Assis/
Debout
Tarif B
10 à 17 €
Be Mangan, qui signifie « on est tous différents », est le
projet de Sékou Kourouma, percussionniste d’origine
ivoirienne et ancien danseur du ballet Les palmiers de
la Côte d’Ivoire d’Adolphe Brissy. Initié à la danse du feu,
aux danses Malinkés et au N’goumbé, Sékou Kourouma
a effectué de nombreuses tournées en Afrique de l’Ouest
et en France. Il enseigne à Grenoble depuis 1985. Son
jeu de Djembé Fola est fidèle à la tradition, unique et
authentique. Be Mangan est un mélange de musique
traditionnelle et de création, inspiré de berceuses et de
légendes.
Be Mangan : Sekou Kourouma : timbo, korokoroni - Abou Bamba : m’bolon N’Guessan : guitare - Sylvain Trabi Goure : bougarabou - Vincent Kourouma : balafon
fasofoliba.com
25
ven.
25
NOV.
© DR
19h30
Splendor in the Grass
Auditorium
Come Prima
BD concert
Assis
Tarif C
9 à 14 €
BD disponible à
la médiathèque
Paul Éluard
Avec le soutien
de l’université
de Bordeaux et
du Rocher de
Palmer (Cenon)
.
Après de nombreux concerts dans les caves, puis sur
les principales scènes du Sud-Ouest, les arcachonnais
de Splendor in the Grass, forts de deux albums,
s’épanouissent dans un nouveau domaine : les BD
concerts, sous forme de montage vidéo accompagné
de musique live. En 2014, Alfred, le dessinateur de Come
Prima (album Fauve d’or à Angoulême), fan du groupe,
accepte de mettre son livre en musique. Le spectacle est
créé à Angoulême dans le temple de la bande dessinée.
Cette épopée fraternelle mise en musique et en cases
animées permet une nouvelle lecture sidérante de
justesse.
Arnaud Rouquier-Perret : guitares, programmation, synthétiseur - Raphaël
Duvigneau : batterie, glockenspiel - Philippe Wortemann : basse, melodica Stéphane Jach : violon, trompette, mandoline - Jeff Poupet : régie Alfred : scénario et dessin - Benjamin Lacquement : création vidéo Dominique Trento : chargé de production - La Route Productions :
production
splendorinthegrass.fr
26
mer.
30
NOV.
© DR
19h30
Le Piano Ambulant
Galimatias !
Auditorium
Théâtre
musical
Les années 20, 30, 40 en Russie. Staline est au pouvoir. Et
Chostakovitch compose. Tantôt adulé, tantôt haï. Tantôt
hymne international pour la liberté, tantôt « galimatias
musical ». Un morceau peut plaire ou déplaire, au gré des
humeurs du petit père des peuples. La peur au détour des
notes. L’arbitraire. Nous voici dans une usine à musique.
Chaque musicien-ouvrier, attaché à une vaste machine,
produit de la musique à la chaîne sous l’emprise d’un
contremaître autoritaire.
Une usine où l’on peut être récompensé, viré, remplacé,
où l’on peut s’endormir et rêver aussi ou encore se rebeller
et saboter...
Un univers hérité du burlesque, des musiques qui passent
d’un galop de cirque à la tension des symphonies, une
scénographie inspirée par le constructivisme des années
20… Charlot lui-même s’y serait-il retrouvé ?
Retrouvons avec plaisir l’inventivité et la virtuosité du
Piano Ambulant !
Assis
Tarif C
9 à 14 €
lepianoambulant.com
27
sam.
03
DEC.
© P. Tripier
18h
À vos Jack !
Ampli
Scène
amateurs
Debout
Gratuit
Places à
retirer à
La Source
28
À vos Jack ! est le rendez-vous scénique des groupes
amateurs fréquentant les studios de répétition de La
Source. Une fois par trimestre, deux ou trois groupes
répétant à La Source sont invités à monter sur scène
pour présenter leur musique. Ce moment incontournable
est l’occasion de roder un répertoire ou de valoriser le
travail mené en lien avec les opérateurs des studios. Tous
les styles sont représentés, à l’image de la diversité des
groupes accueillis tout au long de l’année à La Source.
À vos Jack ! C’est ainsi une occasion unique de découvrir
des groupes en développement et de partager leur
énergie et leur passion, dans une ambiance conviviale et
propice aux échanges artistiques.
mar.
06
DEC.
© DR
19h30
Le Ghazal
Auditorium
Le Ghazal est une forme persane ancienne apparue
vers le Xe siècle et elle-même issue d’une forme appelée
qasida. Introduite en Inde par l’invasion mongole au
XIIe siècle, la structure mélodique du Ghazal s’inscrit dans
la technique et la structure du « raga indien » : le chanteur
utilise des techniques de voix et d’improvisation du
registre classique et populaire. Il appartient au système
culturel indoxusien (littéralement : de l’Indus à l’Oxus,
c’est à dire la région du Népal de l’Inde, du Pakistan et
de l’Afghanistan) et en représente le style classique de
référence. Raonaq Massoud, Jacqui et Michèle Detraz sont
les authentiques réceptacles de cette culture musicale
ancestrale qui alterne parties chantées, mélodiques et
rythmiques, où les instruments improvisent librement.
Musique
indo-afghane
Assis
Tarif D
5 à 12 €
Cycle Dyade
Massoud Raonaq : chant, harmonium - Jacqui Detraz : tabla - Michèle
Detraz : tampura
allmusic.com/artist/ghazal-mn0000654910
29
jeu.
15
DEC.
Ampli
Abstract
hip-hop
électro
Debout
Tarif D
5 à 12 €
Uzul Prod
+ Doctor Flake
Ovni de la scène dub électronique française piloté par Uzul
(Kaly Live Dub) et Tit’o (Picore, Von Magnet), Uzul Prod
revient cette année avec Continental Drifts, un disque
très collaboratif qui se plaît à hybrider noise-hip-hop
tendu, dub atmosphérique mutant et plages cinématiques aux accents orientaux ou balkaniques.
Depuis une douzaine d’années, Doctor Flake pioche
dans l’héritage audio en tout genre (musical, radiophonique, poétique) pour trouver les textures qui nourriront
un processus créatif singulier. L’univers de Doctor Flake
allie poésie, mélancolie, énergie hip-hop et dimension
visuelle et transporte les auditeurs dans une transe
mélodique. 2016 sera l’occasion de découvrir Environnemental : un voyage visuel et sonore délicieusement
contemplatif.
soundcloud.com/uzulprod
doctorflake.com
30
© A. Rossignol
© DR
20h30
ven.
16
DEC.
© D. Bonnet
20h30
Les Trompettes
de Lyon
Tout s’arrange !
Le quintette Les Trompettes de Lyon était venu à
La Source avec Sans tambour ni tambour en 2011. Les
revoici avec leur nouveau spectacle mis en scène par
François Rollin. Dans la lignée de ce qui fait leur succès
depuis 25 ans en France et dans le monde, Les Trompettes
de Lyon ont mis leur formation de concertistes classiques
entre les mains d’un metteur en scène pour revisiter avec
humour et décalage leur répertoire. Ainsi, Tout s’arrange !
est évidemment un clin d’œil à la virtuosité déployée par
ces cinq as de la trompette pour nous faire redécouvrir
des airs incontournables de la musique classique,
métamorphosés par des arrangements anachroniques
et décalés. Chaque adaptation suscite une nouvelle
espièglerie cocasse et réjouissante sur des tubes de
Dvořák, Bach, Strauss, Schubert, Chopin, Vivaldi, Mozart,
Berlioz, Bizet…
Tout s’arrange ! ou comment réviser ses classiques au
cours d’un voyage musical drôlement bien arrangé !
Grande salle
Théâtre
musical
Assis
Tarif B
10 à 17 €
lestrompettesdelyon.com
31
sam.
14
JAN.
© DR
20h30
Ampli
Musique
chaloupée
Debout
Tarif D
5 à 12 €
Le Grand Médium
International
Six musiciens et deux plasticiens français et sénégalais
déferlent sur l’hexagone avec leur concert/performance
Le Grand Médium International. Au-delà des échanges
et du partage, ce projet est une rencontre surprenante
entre tradition et modernité, dans laquelle chacun garde
l’authenticité de sa propre musique souvent basée sur
l’improvisation. Batterie, violon, basse, guitare électrique
et voix sont autant d’instruments qui s’entrechoquent au
rythme du blues, rock, biguine.
Les deux plasticiens utilisent des sculptures lumineuses
et des boucles de films ou d’images filmées issues de
l’univers forain dans un monde de western. Ces images
poétiques sont mixées et jouées en direct grâce à la
manipulation de différents outils d’éclairage et de
projection d’images.
David Chiesa : basse électrique - Mathieu Werchowski : violon - Johann
Mazé : batterie - Sébastien Perroud : artiste plasticien/performer - Julien
Lobbedez : artiste plasticien/performer
cultureailleurs.com
32
jeu.
19
JAN.
© F.Loriou
20h30
Damien
& Renan Luce
Bobines
Plus qu’un concert, voici les retrouvailles d’un chanteur et
de son frère pianiste concertiste. Sur scène, côté objets,
un vieux lecteur et ses fameuses cassettes d’époque, les
guitares de Renan, le piano de Damien, un nez rouge,
deux semelles de chaussures en métal, un carnet de
santé, une cage à oiseaux, un journal intime, quatre
papillons... Côté impalpable, les souvenirs mutuels, les
chemins qui se séparent, le bonheur de se retrouver,
le sentiment de jouer les funambules dans l’univers
de l’autre, quelques vieilles rancœurs et beaucoup de
complicité. Autour des chansons de Renan Luce, revisitées
pour l’occasion, deux frangins s’offrent un terrain de jeu
musical intimiste et touchant !
Grande salle
Chanson
Assis
Tarif A
15 à 23 €
damienluce.com/bobines
33
sam.
21
JAN.
© DR
20h
Big Band de Fontaine
Grande salle
Big Band de l’Ouest
Jazz
Assis
Tarif C
9 à 14 €
Depuis les tout premiers grands orchestres mythiques de
Glenn Miller, puis de Duke Ellington et de Count Basie
jusqu’au récent Grammy Awards de Maria Schneider
Orchestra, le jazz en grand ensemble aura bientôt 100 ans !
Lors de cette soirée exceptionnelle, le Big Band de
Fontaine et ses invités proposeront un panorama des
compositeurs majeurs qui ont marqué l’écriture pour
Big band. Il sera accompagné du soliste Denis Leloup,
reconnu comme l’un des meilleurs trombonistes de jazz
du monde et du jeune talent européen Thomas Mayade
à la trompette pour une soirée qui s’annonce... historique !
Sylvain Charrier : direction - Franck Telbian : guitare - Manfred Veber : basse - Marc
Quercia : batterie - Sébastien Pasternak, Nicolas Guillaubey, Claude Gomez, Jean-Luc
Merle : trompettes, bugles - Bertrand Chambion, Patrice Allamand, Olivier Inebria,
Coriandre Vilain : trombones - Priscilla Saller : sax alto, flûte, clarinette - Frédéric
Minassian : sax alto, sax soprano, clarinette - Denis Vatain : sax ténor, flûte - Pierre
Mayade: sax tenor, sax soprano - Vincent Leroy : sax baryton, flûtes. - Solistes : Denis
Leloup : trombone , Thomas Mayade : trompette
À soirée exceptionnelle, invités exceptionnels ! En 1ère partie
ce sera le Big Band de l’Ouest qui ouvrira ce concert en le
teintant de swing dans la plus pure tradition !
Nicolas Frache : guitare/direction - Céline Ritton, Rémi Bulot, Lionel Klebinder,
Guillaume Pluton : trompettes, bugles - Claire-Elise Déal, Mickaël Bonnet, Guy
Frache, Pierre Facundo, Jacek Kawarski : trombone - Michel Buatois, Philippe Momal,
Christophe Tain, Jean-Louis Chazalette, Fabien Reverchon : saxophones - François
Duquenne : contrebasse - Guillaume Bertrand : batterie - Michel Molines : piano
sylvain-charrier.com/groupes/big-band-de-fontaine/
lebigbanddelouest.jimdo.com
34
jeu.
26
JAN.
© N. Montagne
20h30
Sir Jean & NMB
Afrobeat Experience
King Tao Orchestra
Sir Jean & NMB Afrobeat Experience, c’est la rencontre
brûlante d’un sorcier chantant et d’un line up New
Orléans. Après avoir gravé l’album Democrazy dans le
marbre rouge d’Afrique de l’Ouest, NMB poursuit son
Afrobeat Experience en compagnie de Sir Jean, magicien
charismatique à la voix étonnamment profonde. Doté
d’une énergie irrésistible, porté par une détermination
forte et lucide, NMB Afrobeat Experience est un lien
historique, brûlant et vital entre Nigeria et Louisiane.
Grande salle
Afrobeat
Assis/
Debout
Tarif C
9 à 14 €
© DR
Inspirés à la fois des musiques
urbaines africaines des années 70
(Fela Kuti, Ebo Taylor) et de ses dérivés
occidentaux modernes (Whitefield
Brothers, Antibalas), les musiciens
du King Tao tissent autour d’une
base rythmique chaloupée, un univers libre et ouvert, créant un subtil
mélange entre musique arrangée et improvisée, avec
pour seul mot d’ordre : le Groove !
King Tao Orchestra : Benoit Black : saxophones/compositions - Joe Pilgrim :
chants et textes - Sophie Charbit : chants et textes - Jean Thevin : trombone Olivier Letourneur : saxophone baryton - Sam Parish : guitare - François Reme :
Fender Rhodes et orgue - Didier Bouchet : basse - Clément Black : batterie
sirjean-nmbafrobeatexperience.com
kingtao.org/kingtao/fr
35
ven.
27
JAN.
© P. Modica
20h30
Musica Nuda
Grande salle
Chanson
al dente
Assis
Tarif A
15 à 23 €
Assister à un concert de Musica Nuda, c’est comme
entrer dans une dimension musicale et émotionnelle
inattendue où la voix de Petra Magoni et la contrebasse
de Ferruccio Spinetti ensorcellent le spectateur, le
transportant à l’intérieur d’un monde sonore envoûtant.
Surprise, humour, énergie, extravagance sont les ingrédients du programme musical des concerts de Musica
Nuda. La liste des chansons se décide dans la loge,
quelques minutes avant le début du concert. Petra et
Ferruccio commencent généralement par quelques
titres récemment adoptés, parfois l’après-midi même à
la balance, et terminent toujours en apothéose par leurs
plus grands succès. Le duo ayant maintenant près de 200
chansons à leur répertoire, il n’est pas toujours facile de
sélectionner les élues de chaque soir.
musicanuda.com/fr
36
© P. Tripier - Psykup
© C. Guillaudin - Orange Blossom
© P. Tripier - Alis Durand St-Guillan
© P. Tripier - Trio Jean Louis et quatuor Bela
© L. Bosc- Birth of Joy
© P.Tripier - Projet H
© P.Tripier - I Me Mine
© P. Tripier - Alix Durand St-Guillain & Louise Mezzapesa
© P.Tripier - Lo’Jo
© P. Tripier - African Salsa Orchestra
© L. Bosc - Jeanne Cherhal
Retour sur la saison 2015/2016
Ils viendront en 2017 :
Katerine,
Ensemble Boréades,
Marre Mots,
La Nuit Folk 2,
Al Manara,
Mélanie Di Biasio,
Détours de Babel,
Djazia Satour,
Music is my home
...
37
Une convention
de territoire lie la
Ville de Fontaine, la
Ville de SeyssinetPariset, l’Éducation
nationale et la DRAC.
Elle s’appuie sur des
structures culturelles
comme La Source,
le VOG centre d’art
contemporain, la
médiathèque Paul
Éluard de la Ville
de Fontaine, le
Centre national d’art
contemporain de
Grenoble Le Magasin
et l’Ilyade de la Ville
de Seyssinet-Pariset.
Par ce biais, les
élèves des 2
communes pourront
découvrir les
différents lieux et
s’impliquer dans des
projets culturels du
territoire.
Vous êtes enseignant,
animateur ou toute
autre personne
ressource en lien
avec des publics
spécifiques ?
Vous avez une idée,
une envie ?
N’hésitez pas à
contacter
Arnaud Dulat
Action culturelle
La média... quoi ?
Les publics sont au cœur du projet culturel de La Source.
La médiation vise à rendre ses actions accessibles au plus
grand nombre. Pour y parvenir, La Source travaille en partenariat avec des établissements scolaires primaires et
secondaires, les équipements culturels municipaux, le
service jeunesse de la Ville, la MJC Nelson Mandela, le
Kiosque OVE, la Cie de 40 batteurs, Dyade et beaucoup
d’autres...
À tout à l’heure !
Des visites de la structure sont proposées tout au long
de l’année pour découvrir l’univers de La Source. Ces
actions qui font le lien entre la programmation et les
habitants sont renforcées par des ateliers de créations
et/ou des rencontres d’artistes nourrissant l’échange et la
découverte.
[email protected]
38
© P. Tripier
© P. Tripier
Et maintenant ?
© E. Hébert & P. Tripier
Studios de
répétition
La pratique musicale en groupe est un formidable moyen
d’expérimentation et d’expression. La Source accueille
des musiciens de tous niveaux et de tous styles musicaux
pour répéter dans ses deux studios de répétition : Jack et
Potar. Les studios sont équipés de matériel de qualité et
permettent de travailler dans des conditions acoustiques
et techniques optimales.
Un opérateur des studios est à disposition des musiciens
pour les accueillir, les conseiller, voire les orienter vers
des temps privilégiés pour faire progresser leur pratique
artistique. Ainsi, chaque trimestre deux groupes sont
sélectionnés pour bénéficier d’un accompagnement
destiné à développer leur projet musical. De même, le
dispositif À vos Jack ! permet aux groupes répétant dans
les studios de se produire sur la scène de l’Ampli, un
samedi par semestre.
Conditions d’accès
Un membre au moins de la formation doit résider dans une
commune de la rive gauche du Drac (Fontaine, Sassenage,
Seyssinet-Pariset, Seyssins, Noyarey, Veurey-Voroize) ou
justifier d’une activité associative musicale à Fontaine.
Renseignements et contacts
Coordinateur studios : Nicolas Masson
04 76 28 76 86/06 32 90 67 06
[email protected]
studiolasource
Tarifs
14 €/2 heures
et 19 €/3 heures
+ une cotisation
annuelle par
personne est
demandée
(10 € pour les
Fontainois et
20 € pour les non
Fontainois).
Cette cotisation
donne également
accès au tarif
réduit pour
l’ensemble de la
programmation
de La Source.
Les adhérents
de la MJC Nelson
Mandela de
Fontaine et les
élèves de l’école de
musique - CRC
de Fontaine sont
exonérés de
cotisation.
Horaires
d’ouverture
- Mardi, mercredi, jeudi de 14h à 23h
- Ven. de 14h à 20h
- Sam. de 14h à 18h
39
∙ Accordéon
∙ Batterie
∙ Chant
∙ Clarinette
∙ Contrebasse
∙ Contrebasse
jazz
∙ Flûte à bec
∙ Flûte traversière
∙ Guitare acoustique
∙ Guitare électrique
∙ Guitare basse
∙ Hautbois
∙ Percussion
∙ Piano
∙ Piano jazz
∙ Saxophone
∙ Trompette
∙ Violon
∙ Violon alto
∙ Violoncelle
© P. Tripier
© P. Tripier
14 salles
d’enseignement
pour 20
disciplines
L’école de musique
CRC
Une spécificité de La
Source est d’accueillir dans
le même bâtiment l’école
de musique - Conservatoire
à rayonnement communal
(CRC).
Reconnue pour la qualité
de son enseignement, l’école
propose aux enfants fontainois, dès l’âge de 3 ans,
de rejoindre des pratiques
d’ensemble (éveil, chorale,
ateliers... ) ou l’une des nombreuses disciplines instrumentales proposées (liste
ci-contre).
C’est aussi le lieu où l’on
peut s’initier aux musiques
amplifiées, aux percussions
urbaines des Doum Tak,
à la musique assistée par
ordinateur (MAO) ou encore
à l’approche du son.
L’école en chiffres
∙ 339 élèves
∙ 27 professeurs
∙ 294 heures d’enseigne- ment hebdomadaire
∙ 1 549 élèves de la maternelle à la primaire qui pratiquent 1 heure de musique hebdomadaire
Horaires d’ouverture
Secrétariat ouvert :
- Lundi de 16h à 20h
- Mardis, jeudis et vend. de 15h à 18h
- Mercredi de 10h à 12h et de 15h à 18h
Infos et contacts
École de musique : 04 76 28 76 80
[email protected]
lasource-fontaine.fr/ecoledemusique
40
© P. Tripier
De la pratique à la scène
Actions 2015/2016
La charte du spectateur
Accompagner les publics, assurer le bon déroulement d’une prestation scénique,
rappeler les codes élémentaires de savoir-vivre, autant d’éléments qui ont motivé
l’élaboration de la charte du spectateur. À l’initiative de l’équipe de l’école de
musique et pour faire suite au spectacle Silence ! on tourne, les enfants* ont
proposé une charte du spectateur. Cette charte a été signée, par le Maire et
les enfants, lors de La fête du jeu le 21 mai dernier. Pour rappeler ses objectifs,
la charte voyage aujourd’hui dans les écoles grâce à sa mascotte Spectaclo,
réalisée par le plasticien Éric Margery, qui sera bientôt visible à La Source.
* classes de CP/CE1 des Balmes, CE1 Marcel Cachin, CP/CE1 Jules Ferry, CP Anatole France, les CHAM du collège Jules Vallès
et le centre de loisirs Romain Rolland
Projet H
Sur une idée originale d’un professeur, le Projet H a permis en février 2016 de
découvrir pour certains ou redécouvrir pour d’autres le répertoire de Jacques
Higelin. Ce concert a offert une belle représentation du décloisonnement des
pratiques et des enseignements que propose l’école de musique. En effet,
jeunes élèves débutants et étudiants confirmés ont pu partager la scène dans
l’unique objectif du plaisir de la musique.
Vous avez dit Greensleeves ?
Greensleeves, un thème qui parle à tous... non par son titre, mais grâce à son
air célèbre. C’est à partir de cette musique que les enseignants et les élèves de
l’école de musique de tous niveaux se sont attelés à revisiter ce thème dans
diverses esthétiques, pour le plaisir du public. Après un an de préparation et de
travail, ils nous ont offert en juin dernier un beau moment musical et familial !
41
© P. Tripier
© P. Tripier
Bar & petite
restauration
Les soirs de concert, venez vous détendre autour de boissons locales ou
artisanales et surprenez vos papilles avec une assiette garnie de produits
régionaux !
L’équipe
Direction -Programmation :
Jean-François Braun
Direction technique : Gilles Barjot
Administration et finances :
Yves Latapie
Assistante de production : Ludivine Bosc
Relations aux publics : Arnaud Dulat
Accueil - Billetterie : Gaëlle Gaude, Pascale
Guilloud, Samya Tulippe
Régie générale : Glenn Mongault
Régie son : Thomas Chaffardon
Assistant technique : Jean-Philippe Auria
Studios de répétition : Nicolas Masson
Entretien bâtiment : Colette Brun, Pascale
Cascales, Laurence Romanet, Geneviève
Taormina
Direction école de musique - CRC : Pascaline
Thorel
Assistante de direction : Graziella Gagliardo
Secrétariat : Lou Cancade
42
Opérateur : Kévin Moussaoui
Équipe pédagogique : Emmanuel Bernard,
Matthieu Billon, Bernard Bonhomme, Clotilde
Bossu, Isabelle Elie, Ghislaine Favre, Apolline
Grimaldi, Florent Guépin, Jérôme Guillaubey,
Raphaël Guyot, Denis Jeannet, Véronique
Josserand, Grégory Orlarey, Marc Quercia, Marc
Reynier, Anne-Julie Rollet, Myriam Roulet,
Fabienne Savornin, Romain Stochl, Aurélie
Sustersic, Franck Ursini, Sébastien Waldner et
Anne Zangoli
Conception graphique et réalisation: E. Hébert Service communication de la Ville de Fontaine
Textes : L. Bosc, J-F. Braun, A. Dulat, N. Masson,
A. Thomas, P. Thorel, P. Veau
Impression : Technic color – Juillet 2016
Tirage : 23 000 exemplaires
© P. Tripier
© P. Tripier
La Source
en pratique
38 avenue Lénine
38600 Fontaine
04 76 28 76 76
informations
et billetterie
lasource-fontaine.fr
Horaires d’ouverture
au public
En saison
du mardi au vendredi
de 14h à 19h30
le mercredi
de 10h à 19h30
le samedi
de 14h à 18h (sauf soirs
de spectacles).
Vacances scolaires
du mardi au samedi
de 14h à 18h
Les soirs de spectacles,
La Source ferme ses
portes une heure après
la fin du concert.
Prévention des
risques auditifs
L’Ampli et la Grande
salle sont équipés
d’afficheurs de décibels
qui vous informent
en direct du niveau
sonore. Chacun ayant
une sensibilité propre
au volume sonore,
La Source, en
partenariat avec
Agi-Son, met à votre
disposition, à l’accueil,
bouchons d’oreilles
jetables et casques
pour les plus jeunes
(prêtés contre une
pièce d’identité, le
temps du concert) qui
ménageront toutes les
oreilles !
Accessibilité
La Source est
accessible aux
personnes à mobilité
réduite. Pour davantage
de confort, n’hésitez
pas à nous signaler
votre venue !
Accès
En tramway :
ligne A, station
Fontaine
Hôtel de ville - La Source.
Par la route :
en provenance de
Grenoble,
Sassenage et
Seyssinet-Pariset,
suivre Fontaine, puis
direction Hôtel de ville
- La Source.
Depuis l’autoroute :
A480, prendre
la sortie Fontaine
centre, puis suivre
Hôtel de ville - La Source.
43
38 avenue Lénine
38600 Fontaine
04 76 28 76 76
Tram A - arrêt Hôtel de ville - La Source
lasource-fontaine.fr